캐릭터 디자인에 있어 '패션'은 캐릭터의 정체성과 성격, 개성과 설정을 한눈에 뚜렷하게 제시해주는 강력한 도구이다. ‘특정한 시기에 유행하는 복식이나 두발의 일정한 형식’으로 정의되는 패션은 의상뿐만 아니라 다양한 장신구, 헤어를 포함한 메이크업 등을 아우르는 하나의 '이미지'를 창조해낸다. 현재의 트렌드를 선도하고 반영하는 실제 런웨이 위의 패션 디자인과 게임 업계 내의 캐릭터 디자인은 서로 영향을 주고 받을 수 밖에 없다. 하지만 이러한 패션의 중요성에 비해 캐릭터 디자인에서 패션 디자인에 대한 분석적인 접근과 접목은 잘 이루어지지 않고 있다. 본 논문에서는 게임 캐릭터 디자인과 패션 디자인 사이의 상호 영향에 대한 고찰을 하고, 패션 디자인에 대한 이론적 분석과 조형적 고찰의 접목이 보다 응용된 시각적 시도의 캐릭터 컨셉 디자인에 도움이 된다는 것을 제시하고자 한다.

최근 패션마켓은 소비자들의 각기 다른 개개인의 취향을 반영하여 더욱 세분화되고 있으며, 다양한 컨셉과 디자인을 선보 이고 있다. 패션과 패션색채는 사회⋅문화 맥락에서 상징성과 의미를 가지는 대표적 문화 기호이며, 인간의 근원적 욕구인 미적 아름다움을 추구하는 자기표현과 차별화 수단으로 ‘지속적으로 변화하는 상징적 가치를 전달하는 시각기호’로서 패션 색채가 변화하는 의미를 지닌 가치대상이며, 동시에 사회적 승인을 기반으로 새로운 상징적 가치를 창출하는 가치행위로 패션마켓에서 사회현상과 함께 패션색채의 변화에 대한 지속적인 관심은 매우 중요하다. 이에 본 논문에서는 Barthes의 신화론과 Baudrillard의 소비이론에 근거하여 현재 패션마켓에서 색채의 기준이 되고 있는 중세에서 현대에 이르는 시기적 구분을 14 ~ 16세기 르네상스 전후, 18세기 중반 ~ 19세기 초반까지의 산업혁명 전후, 제 1,2차 세계대전, 20세기 이후로 나누어 특징적인 색채 5가지를 선정하여 기호학 관점으로 패션색채의 변화를 분석하였 다. 패션과 패션색채의 변화에 대한 이론적 고찰과 선행이론을 토대로 심층인터뷰를 통해 패션의 소비가치 변화, 패션색채 변화의 기호학적 함의, 현대 패션색채 변화에 영향력을 미치고 있는 요인은 어떠한 것이 있는지 정성적 조사를 하였다.

현대사회에서는 상품의 정보를 전달하기 위해 여러 계획이 세워지고 있고, 소비자의 구매 욕구를 자극하는 데 컬러 계획은 상당히 중요한 부분을 차지하고 있다. 본 연구는 컬러 계획에서도 가장 트렌디하고 민감한 패션 분야에서 선호하는 컬러를 연구하는 데서 시작되었다. 본 연구의 목적은 최근 들어 슬림한 체형을 추구하는 20·30대 남녀를 중심으로 블랙 컬러 하의 (스키니 진, 레깅스 등)의 선호 현상이 두드러지게 나타나고 있는 가운데 각 패션의 분류별 상의 컬러의 선호와 블랙 컬러 배색의 선호의 변화를 비교분석하여 향후 컬러 계획에 있어 방안을 제시하는 것이다. 연구 방법은 다음과 같은 순서로 기술한다. 첫째, 연구 배경 및 목적과 연구 방법 및 범위를 기술하였다. 둘째, 패션의 개념과 분류, 패션에서의 컬러에 대해 선행 연구 를 바탕으로 이론적 고찰을 실시하였다. 셋째, 이론적 고찰한 내용을 토대로 컬러 사례를 조사하기 위해 의류 쇼핑몰에서 블랙 컬러 하의와 상의 컬러를 수집하여 설문 조사를 실시하였다. 넷째, 설문 조사 결과, 공통된 변화가 나타남에 따라 블 랙 컬러에서 나타나는 특징과 이미지가 관련되어 있다는 점을 찾아냈다. 결론적으로 블랙 컬러 배색으로 상의 컬러를 계획 할 때 첫째, 흡수성 둘째, 중량감, 셋째, 컬러 이미지를 고려해야 한다. 이 세 가지 요소로 설문 대상자들에게서 컬러의 밸 런스, 안정감을 찾으려고 선호하는 컬러의 변화가 나타났다. 이러한 연구를 바탕으로 패션의 컬러 계획에 있어서 의미 있는 방안이 될 것이라고 기대한다.

한국 경제는 2008년 금융 위기와 2010년 재정 위기 뒤, 경제 내 모든 부문이 거의 동시에 침체가 강화되는 불황을 겪고 있다. 경기 침체가 장기화되면서 하나의 제품으로 여러 효과를 누릴 수 있는 다기능 제품이 큰 관심을 받고 있으며 가격 대비 체감 가치가 높은 상품을 찾는 소비자가 늘고 있는 추세이다. 트랜스포메이션 패션은 개개인의 주관적 미의식과 독창 성이 강조되는 시대에 인간의 감성에 작용하는 유희적 표현이 반영된 디자인 분야이다. 본 연구에서는 트랜스포메이션 패 션에 나타나는 제품의 외형적, 기능적 유형을 연구함으로서 조형적, 감성적 다양화를 모색하고 동시에 디자인에 개발의 방 법적 모형을 제시함에 연구의 목적을 두고 나아가 표현 영역을 확대하고자 하는데 그 의의가 있다. 본 연구에서는 트랜스 포메이션 제품이 형태 구성과 구조 방식에 따라 재구성되는 유형을 분석함으로써, 본래 형태를 유지하는 ‘고정형태형’, 탈 부착 방식의 ‘분리조합형’, 사용자 조작 행위에 의한 ‘구조조작형’의 세 가지 유형으로 분류하고, 동시에 수반되는 기능적 유형을 분석하였다. 현재 온오프라인에서 대중적으로 상용되고 있는 제품과 디자인 어워드에 소개된 제품을 중심으로 패션 사례를 분석하였고, 트랜스포메이션 패션 제품의 공통적 조형 특성이 다변성, 회복성, 기능성 그리고 유희성으로 분석되었 다. 이러한 특징을 바탕으로 구조조작형 트랜스포메이션 패션디자인 제품을 제작하였다. 본 연구는 조형의 형태 전환이 가 능한 트랜스포메이션 디자인에 대한 이론적 고찰을 토대로, 제품의 구조적, 기능적, 유희적 변화를 모색하는 동시에 부가가 치 창출을 높이는 디자인 모형을 개발하고자 하였다. 트랜스포메이션 패션은 창조물을 생산하는 디자이너들의 혁신적 사고 를 기반으로 현대인들의 기대 심리에 부응하고 표현 추구 성향에 적합한 디자인으로 새로운 가능성을 제시하고자 한다.