본 연구의 목적은 자예(慈藝) 송수남의 삶과 업적 그리고 춤을 알아보고 그가 평소 강조했던 춤 철학과 송수남 류 ‘산조 춤’에 대한 미적 특성을 살펴보는데 있다.
그 결과 송수남은 한국 춤을 세계에 알려야할 사명감을 가지고 끊임없는 시도로 우리나라 무용 학 발전에 초석을 다진 예술가로서 공연 활동뿐만 아니라 학술 활동, 연구 활동에 있어 무용계 에 혁혁한 공을 세운바 있는 지적 소양과 능력을 갖춘 교육자였다.
그의 춤 철학을 보면 기존 방식을 탈피한 음악, 극본, 안무, 연출의 분업화로 무용을 종합예술 로서의 높은 경지를 이룩하려 노력했고, 통합적 사고를 토대로 총체적인 공연예술의 확장, 무용공 연의 대형화로 무대의 형식을 구체화시켰다. 춤의 미적 특성으로는 옛것을 수용하면서도 자신만 의 스타일 추구, 자연스러운 선이 겹사위로 이어지는 흥과 멋 강조, 개성 있고 기품 있는 한국 춤 의 멋으로 나타났다. 송수남은 늘 한발 빠른 행보와 국제적 감각을 지닌 시대를 앞서간 예술가로 서 우리나라 무용사에 있어서 중요한 예술적, 학술적, 교육적 업적을 남긴 무용가이다. 주요어 송수남의

The research has been conducted in order to understand the life, achievement and dance of Song Soo-Nam.
Motivated by the necessity of theoretical literature in dance, Song, Soo-Nam had published a dedicated book on dance in 1970. Although her career in dance has started in relatively late age compared to her contemporaries, her pioneering method of allocating the work of music, script, choreography, and directing was different from the existing approach for an individual and this has been applied to her interpretative dance which not only earned a praise but also elevated it to a form of composite art. In the ‘Dance’ of Song, Soo-Nam, Fully mature silhouette of the back-side view of a woman, and delight and style emphasized by natural lines over the layers of clothes as well as unique and noble beauty consist a blended ensemble. She was always one step further and advanced in her times with global sense, and a dancer who left important achievements in the fields of art, academia, and education. <Key

• 송혜순(춘천교육대학교 체육교육과 강사) | Song, Hye-Soon