본 논문은 미국 미술가 마스던 하틀리(Marsden Hartley, 1877-1943)의 <인디언 환상 Indian Fantasy>(1914)의 미국 원시주의에 관한 연구이다. <인디언 환상>은 하틀리가 본격적으로 유럽 모더니즘에 영향을 받았던 베를린 시기(1913-1915)에 제작 되었다. 이 작품은 하틀리가 ‘아메리카(Amerika)’ 회화라 불렀던 4점 중 하나이다. <인디언 환상>은 20세기 초 미국 미술이 유럽의 선진적 미술에 열등감을 가졌던 시대적 배경 속에 제작되었다. 이 작품은 유럽 모더니즘의 수용과 동시에 그것의 모 방에서 벗어나려는 미국 미술가의 고민이 반영된 작품이다. 하틀리는 당시 유럽 모더 니스트들 사이에서 유행하던 원시주의(Primitivism)에 대한 반응이자 미국적인 성격 을 드러낼 수 있는 소재로 아메리카 원주민의 문화에 주목했다. 하틀리는 아메리카 원주민의 문화와 미학을 활용하여 가장 미국적인 미술로서 미국적 의미를 일깨움으 로써 유럽 무대에서 활동하는 자신의 독자성을 구축하고자 했다. 하틀리는 <인디언 환상>의 화면을 아메리카 원주민의 공예품에서 발견되는 원시 적 양식과 서구 모더니즘의 입체파와 표현주의 화풍의 융합으로 구축했다. 그리고 미 국의 정신을 강조한 초월주의(Transcendentalism)을 접목하여 아메리카 원주민을 미국의 신성한 자연으로 간주해 초월성이 깃든 미국적 풍광으로 나타내고자 했다. <인디언 환상>은 이후 하틀리가 미국적인 뿌리를 탐색하고 새로운 미국 미학을 제시하는 선례가 되었다. 그는 1918년에 미국 뉴멕시코에서 아메리카 원주민을 만 나 그들과 관련된 작업 활동을 통해 미국의 미학을 정립해나갔다. 이는 미국 백인 미 술가인 하틀리의 원시주의적 입장을 구체적으로 제시한다. 이에 본 연구는 하틀리의 <인디언 환상>을 통해 그가 미국적 정체성을 탐색하는 전략으로 초기 미국 원시주의 의 기틀을 마련했다는 것을 살펴볼 것이다.

The current study analyzes Indian Fantasy, a 1914 work by Marsden Hartley (b. 1877 – d. 1943), an American painter. Hartley painted Indian Fantasy during his stay in Berlin from 1913 to 1915, a time when he was exposed to European modernism. Indian Fantasy is one of the four pieces that Hartley dubbed the Amerika Series; through these works, Hartley sought to express the American identity as an American artist. Focusing on this, the current dissertation seeks to study the way in which the painter defined the American identity under the influence of European modernist fine art. Indian Fantasy reflects the American fine art community’s sense of inferiority as compared to the advanced European fine art scene during the early twentieth century. Hartley believed it inevitable to accept the European modernist style to attain a new breed of American art outside of the tradition painting that retained representations tendencies, even as he sought out American style of painting that could be differentiated from European fine art. The motif of Native Americans that Hartley used in Indian Fantasy is a reaction to the primitivism that was popular among European modernists; it was also a material that exudes Americanness. Although Hartley was American, he had never met a Native American when he painted Indian Fantasy. He invoked his imagination to combine Native American cultures and the modernist style when he developed Indian Fantasy. In Indian Fantasy, Hartley expressed the formativeness and spirituality he found in Native American cultures. In particular, Hartley applied the transcendentalist literature and ideas of Ralph Waldo Emerson (b. 1803 – d. 1882)—his intellectual idols— to his art. Hartley observed that Emerson celebrated sacred nature to heal the twentieth-century-America that was tainted by materialism and capitalism, as well as to rediscover the human dignity. Hartley equated Native Americans with sacred nature, expressing the transcendental American scenery untainted by the materialistic culture through Indian Fantasy. Indian Fantasy became a precedent for Hartley to explore American roots and suggest a new type of aesthetics. Indian Fantasy demonstrates an American painter’s adoption of European modernism, as well as his evasion of mimicking the artistic style. As such, Hartley’s Indian Fantasy is significant in that it created a foundation for the artist to study the American identity.

Ⅰ. 머리말
Ⅱ. 초기 미국 모더니즘과 아메리카 원주민
Ⅲ. <인디언 환상> 속 모던아트와 원시성
    1. 원시적 모티브의 상상적 재구성
    2. 아메리카 원주민 공예품의 모더니스트적 차용
Ⅳ. 미국적 초월성과 원시주의 미학
    1. 미국적 풍광의 초월성
    2. 하틀리의 원시주의 미학
Ⅴ. 맺음말
참고문헌
국문초록
Abstract

• 류효정(숙명여자대학교) | Hyojung Liu (Sookmyung Women’s University)