본 연구는 현대 미술 시장에서 작가의 개인 브랜딩이 갖는 중요성에 주목하여, 브랜딩 전문가 윌리엄 아루다(William Arruda 2000)의 Personal Brand Pyramid 모델을 활용해 우국원 작가의 사례를 분석하 고, 이를 통해 미술 작가들의 효과적인 셀프브랜딩 전략을 도출하고자 하였다. 연구방법으로는 2009년부터 2024년까지의 인터뷰 기사, 전시 리 뷰, 작품 해설, 비평문 등 다양한 문헌 자료를 대상으로 내용분석을 실시 하였다. 분석 결과, 가치관(Values) 측면에서 가족적 전통의 계승과 성실 한 자기 계발이라는 두 축을 중심으로 구축되어 있으며, 열정(Passions) 측면에서는 창작에 대한 강렬한 몰입과 예술적 경계의 확장이라는 특징 을 보여주었다. 초능력(Superpowers) 영역에서는 독창적 시각 스타일, 텍스트-이미지 융합, 감성적 내러티브 구축이라는 세 가지 차별화된 강 점이 확인되었으며, 개성(Personality) 측면에서는 솔직함과 인간적 친근 감을 바탕으로 관객과의 진정성 있는 소통을 실현하고 있었다. 목표 (Goals) 측면에서는 예술적 경험의 확장과 글로벌 진출이라는 명확한 방 향성을 가지고 지속적인 발전을 이어가고 있는 것으로 나타났다. 이러한 분석을 바탕으로 미술 작가들의 효과적인 셀프브랜딩 전략 구축을 위하 여 정체성 확립 전략, 소통 전략, 시장 확장 전략, 지속가능성 전략이라는 네 가지 핵심 전략이 필요함을 도출하였다.
This study focused on the importance of personal branding for artists in the contemporary art market, using artist Kuk-won Woo as a case study through William Arruda's (2000) Personal Brand Pyramid model. The research analyzed interviews, exhibition reviews, and critical writings from 2009 to 2024. The findings revealed five key aspects of Woo’s personal brand. Values are based on family tradition and diligent self-development. His Passions show a deep commitment to artistic creation and expanding boundaries. In the Superpowers category, Woo excels in his unique visual style, text-image fusion, and emotional storytelling. His Personality emphasizes honest and approachable communication with audiences. Finally, his Goals include global artistic expansion and fostering diverse artistic experiences. The study identifies four strategies for effective artist self-branding: establishing a distinct identity, building strong communication, pursuing market growth, and ensuring long-term sustainability. These insights provide a framework for artists aiming to enhance their market competitiveness and personal brand.