본 연구는 전자음악 청취와 신체 움직임이 결합될 때 청취자가 경험하는 몰입의 본질을 탐색하 고자 하였다. 이를 위해 현상학적 연구방법을 적용하였으며, 전자음악 감상 중 자발적인 움직임을 동반한 몰입 경험이 있는 성인 8명을 대상으로 심층 면담과 참여 관찰을 실시하였다. 분석은 콜라 이찌(Colaizzi)의 현상학적 절차에 따라 수행되었으며, 그 결과 몰입 경험은 시간 인식의 왜곡, 감각 통합, 자기 경계의 해체, 정서적 해방 등으로 구성되는 총체적 지각 경험으로 나타났다. 특 히 반복적인 리듬과 신체의 자동화된 움직임은 몰입을 심화시키는 핵심 기제로 작용하였으며, 몰 입의 양상은 클럽, 명상, 개인 청취 등 환경에 따라 다르게 구성되었다. 본 연구는 몰입을 단순한 심리적 집중이 아닌, 체화된 지각과 감각적 통합의 구조로 재해석함으로써, 음악심리학 및 감각기 반 예술 연구에 이론적·실천적 기여를 제공할 것으로 기대한다.

This study explores the phenomenological structure of immersive experiences that arise from the combination of electronic music listening and bodily movement. Employing a descriptive phenomenological methodology, the research conducted in-depth interviews and participant observations with eight adult participants who had prior experiences of immersion while engaging with electronic music through physical motion. Data were analyzed using Colaizzi’s phenomenological framework. The findings revealed that immersive experiences were structured through temporal distortion, multisensory integration, dissolution of self-boundaries, and emotional release. Repetitive rhythms and automatic bodily synchronization acted as central mechanisms that deepened immersion. Moreover, the nature of immersive experience varied depending on the listening context—such as nightclubs, meditation sessions, and solitary spaces. This study reinterprets immersion not merely as a state of psychological focus, but as an embodied perceptual phenomenon, offering theoretical and practical contributions to music psychology, sensory arts, and embodied cognition research.

요약
Abstract
I. 서 론
    1. 연구의 필요성 및 의의
    2. 연구의 목적
II. 연구 방법
    1. 연구 접근 및 철학적 기반
    2. 참여자 선정 및 특성
    3. 전자음악 청취 환경에 따른 몰입 경험의 해석과 음악적 특성 구분
    4. 자료 수집 절차
    5. 자료 분석 방법
III. 연구 결과
    1. 시간 감각의 왜곡과 현재성의 심화
    2. 리듬-신체 동기화와 감각 통합
    3. 자기 경계의 약화와 몰입적 해체 경험
    4. 청취 맥락에 따른 몰입의 양상 차이
IV. 논 의
V. 결 론
참 고 문 헌
저 자 소 개

• 임이랑(한국예술종합학교 무용이론원. 겸임교수)
• 이의재(Ameniia Records)