A Study on the Oriental Bird-and-Flower and Landscape Paintings by Pan Tian-shou
반천수(潘天壽, Pan Tianshou, 1897-1971)는 20세기 중국 회화사를 대표하는 위대한 화가이자 중국화의 발전을 위하여 헌신해 온 교육가로서 오창석(吳昌碩1844-1927), 제백석(齊白石 1863-1957), 황빈홍(黃賓虹1864-1955)과 함께 중국 근현대화단의 4대가(四大家) 중 한 사람이다. 반천수가 활동했던 당시의 중국화단은 서양화의 유입으로 전통 문인화가 점차 쇠퇴해가던 시기였다. 이런 상황에서 반천수는 굳건히 전통을 지키면서도 그 속에서 중국화의 창신(創新) 을 이루고자 노력하였고 개성이 넘치고 독창적인 회화 형식을 창출함으로써 자신만의 예술세계를 표출해 내었다. 특히 그의 ‘화조 산수화’는 실경사생(實景寫生)을 통하여 터득한 창작 회화형식으로서 화조화와 산수화의 융합이자 전통 중국화의 회화범주를 과감히 깨뜨린 창신(創新)의 시도라 할 수 있다. 또한 그의 자연미에 대한 새로운 인식과 현대적 예술 정신이 깃들어 있다. 반천수의 ‘화조 산수화’ 작품의 특징은 첫째, 서예의 필법을 응용한 강기골의 운필로 필선이 강하고 기세가 넘치며 독창적인 구도를 가지고 있다. 둘째, 실경사생을 통한 일각식(一角式) 근경산수(近景山水)를 구현하여 현장감 넘치는 화면을 만들어 내었다. 셋째, 화면을 집중시키는 반공석(潘公石)을 과감하게 배치하여 화면을 경영하면서 조험(造险)과 파험(破脸)의 경계를 자유자재로 넘나들었다. 넷째, 화면의 네 면을 모두 에워싸는 사면 포위식(四面包圍式) 구도는 그림 속에 또 다른 여백의 공간을 만들어내어 그려진 경물들과 강한 대비를 이루며 허실 상생(虛實相生)의미를 보여주고 있다.
Pan Tian-shou(1897-1971) was a great artist representing the 20th Century Chinese Painting History and an educator who had dedicated for development of the Chinese paintings and is called one of the four great artists of the modern and contemporary Chinese Painting Circle with Wu Chang-shih(1844-1927), Qi Bai-shi(1863-1957), and Huang Bin-hong(1864-1955). Pan Tian-shou had tried to keep concretely the traditions and to seek how to make new things in it and expressed its own artistic world with his original and creative painting styles in the situations that traditional literati paintings due to the introduction of western paintings. The 'bird-and-flower and landscape painting' is the artist's own creation through the technique of painting the actual landscapes and the combination of both the oriental bird-and-flower painting and landscape one, and could be considered as a successful result of making a new thing which broke boldly the boundaries of the traditional Chinese painting. The paintings from mutual combination between bird-and flower and landscape have caused new impressions for natural beauty, reflecting the spirit of modernity. Pan Tian-shou's works of 'bird-and-flower and landscape painting' have powerful lines made from the utilization of writing method of caligraphy with his own creative picture composition. He created the screens full of presence, realizing unilateral nearby landscape painting through the method of painting actual landscape and arranged bold pān gōng shí(潘公石) focusing on the screen, crossing freely the boundaries of creating roughness and destroying roughness(险). In addition, his painting position of four-direction enclosing(四面 包圍式) of the entire screen creates another space of blank, making strong contrast with things and creating the co-existence between the real and the virtual things(虛實相生).