누구나 초·중·고등학교 정규 교과 과정을 통해 음악의 구성 원리, 음악의 실제와 관련된 여러 가지 규칙과 이론을 배운다. 이러한 이유로 ‘음악의 기초이론’ 하면 어렴풋이 떠올리는 것은 정규 교과과정중배웠던음계, 화음, 조성 등일것이다. 이와같은용어들은‘기초이론’을뜻하는용어임 에 틀림없다. 하지만 ‘기초이론’의 범위는 이를 배우려는 목적과 용도에 따라 의외로 광범위하다. 관련 서적 역시 이를 반영하는 듯 지은이의 집필 목적, 교육 의도, 교육 방향 등에 따라 다루는 내용이 다르다. 음악을 배우는데 있어 기초이론의 중요성은 아무리 강조해도 지나침이 없다. 클렌다이닝은 음악 전문가나 음악관련 종사자에게 기초이론의 습득은 그가 가지고 있는 지식을 잘 활용할 수 있도록 하며 전문적 지식을 넓혀 준다고 주장한다. 대중문화에 민감한 시대에 살고 있는 우리는 늘여러가지소리에둘러싸여있다. 우리를둘러싼소리, 음향, 대중음악등을다양한자료로음악의 기초이론과연계시킨다면누구나음악의구성 원리를 좀더쉽게 배우고 즐길수있을것이다. 이에 대한일환으로 이글의본론에서는우리에게익숙한음향과음원에서기초이론이활용된예를발췌 하여분석해보았다. 전공생들을 위하여그리고음악애호가들을위하여‘음악의기초이론’은무엇을 어떻게 가르쳐야 하는가? 이 글이 그 해답을 생각해 보는 계기가 되었으면 한다.

This study provides a possibility of analysing rhythmic attributes of contemporary music through contour theory.The early idea of pitch contour occured as early as 1948 in the writing ofcomposers such as Toch and Schoenberg Over a decade later, the work of Charles Seeger, Charles Adams, and Micczyslaw Kollinski set forth the theories of contour analysis But, in the music theory, the concept was formalized by Robcrt Morris Michael Friedmann, and Larry Polansky, Elizabeth Marvin and Robert Morris, in particular, have signiflcantly developed the analytical methodology with which to apply the contour thory.contrast to the previous results of contour music analysis, which focused onpitch element, this analysis presumes that the rhytbms also show similar characterTo prove the hypothesis this thesis re-classified the Elizabeth Marvin and Noel Painenr's rhythmic analysis theories and adjusted the result into Stockhousen's In freundschaft. As a result the number of rtythmic characters that continuously appear in contemporary music were found Also, the possibility of defining similarities of ythmic element through various methods by adjusting the theories including inversion and retrograde, that are similar to set theory, was found.The contour theory will be a good example of analysing rhythms in contemporary music that were believed to be inconsistent in the past.