≪모자이크 모음곡≫은 이상근이 1960년대 초 미국연수 이후 작곡한 것으로 서양현대음악 기법 의 본격적인 시도들과 함께 12음기법의 체화를 위한 도전으로 시작된 작품이다. 그의 자평에서 출 발한 본 논고는 이상근의 12음기법 사용과 작품의 특징을 ‘양식의 혼합’이라는 맥락에서 설명한다. ≪모자이크 모음곡≫에서 나타나는 양식의 혼합은 12음기법과 선율에 내재된 한국 전통 음악의 요 소 그리고 바로크 양식의 혼합으로 이해될 수 있다. 특히 12음기법의 수용에서 나타나는 상대적으 로 자유로운 기법의 사용, 음렬에서 발견되는 이상근 특유의 음정작업과 화성 유형들 또한 이 작품 에 깊게 배어 있는 이상근식 음악 양식의 혼합으로 풀이하였으며, 동시에 서양의 새로운 기법을 독 자적인 방식으로 표현하려 했던 노력의 산물로 평가하고 이를 이상근의 음악에 담겨 있는 한국음악 의 현대성으로 해석하였다.

This paper focuses on the musical syncretism in Sang-Geun Lee's Mosaic Suite for Cello and Piano which is composed in the twelve tone technique. The syncretistic musical elements in Mosaic Suite can be explained with a combination of the Korean traditional characteristics in the melody (rhythm, Saeya scale, Kungdobak) and the style of baroque music (polyphony, concerto style). Particularly, Sang-Geun Lee's interval work and harmonic form in the twelve tone technique can be interpreted as a special feature in his music.

• 우혜언 | Uh, Hye Eun