본 연구는 <오직허난·희극환성>을 중심으로 공연관광 콘텐츠에서 지역정신(地域 精神)이 활용되는 경로와 그 의미를 분석하였다. 먼저 포스트 코로나 시기 중국 공연 관광의 정책·산업적 맥락을 정리한 뒤, 토지(土地)·곡식(粮食)·전승(传承)을 분석 틀로 설정하여 공간 설계, 서사 구조, 운영 메커니즘의 세 측면에서 질적 분석을 수행 하였다. 연구 결과, 첫째 공간 측면에서는 황토벽, 지하형 마당(地坑院), 100 무(畝) 규모의 밀밭, 바둑판형 동선 등 현지 재료와 현지 형식을 통해 토지의 정신을 시각 기호에서 촉각·보행·후각을 동반한 감각 경험으로 전환하여, 공간을 단순한 그릇이 아닌 지역정신의 무대로 기능하게 했다. 둘째 서사 측면에서는 <이가촌극장>, <기 차역극장> 등 일상 서사를 통해 평범한 이들의 윤리적 선택과 집단 기억을 제시하 고, 감각적 기호, 비선형·다경로 구조, 기록(档案)형 서사를 결합해 과거·현재·미래의 정신적 연속성을 재 구축하였다. 셋째 운영 측면에서는 ‘공연＋무형유산 체험＋식음 ＋문화상품’의 통합 모델로 문화 체험의 선순환을 형성하여, 문화 가치·경제 수익·사 회적 인정의 삼중 성과를 달성하였다. 전반적으로 공연관광 콘텐츠가 지역의 정신 핵심에 접근하여 인간–토지·시간·공동 체의 관계를 재구성할 때, 경관 소비에서 정신 체험으로의 전환이 가능하며 지역 문 화의 동시대적 재생을 실현할 수 있다.

This study analyzes how the concept of regional spirit is utilized and embodied within performance tourism content, focusing on Only Henan·Drama Fantasy City. The research first examines the policy and industrial background of China’s post- COVID tourism performance sector, then adopts a tripartite analytical framework of “Land–Grain–Heritage”, conducting qualitative analysis across three dimensions: spatial design, narrative structure, and operational mechanisms. The findings reveal that, first, in the spatial dimension, elements such as rammed-earth walls, subterranean courtyards, a vast wheat field, and grid-pattern pathways transform the “spirit of the land” from a visual symbol into a multisensory experience encompassing touch, movement, and smell, thereby turning space itself into a stage for regional spirit rather than a mere container. Second, in the narrative dimension, works such as Li Family Village Theater and Train Station Theater present the ethical choices and collective memories of ordinary people, employing sensory symbols, non-linear multi-path narratives, and archival storytelling to reconstruct the spiritual continuity of “past–present–future.” Third, in the operational dimension, the integration model of “Performance ＋ Intangible Heritage Experience ＋ Gastronomy ＋ Cultural Products” forms a self-sustaining cultural experience loop that achieves cultural, economic, and social synergy. Overall, this study argues that when performance tourism content approaches the spiritual core of a locality and reconstructs the relationship among humans, land, time, and community, it can transform “landscape consumption” into “spiritual experience,” realizing the contemporary regeneration of regional culture.

【목 차】
【초록】
1. 서론
2. 공연관광 콘텐츠와 지역정신
    1) 공연관광
    2) 허난(河南) 지역정신
3. <오직허난·희극환성>에 나타난 허난의 지역정신
    1) 토지(土地)를 연출한 콘텐츠
    2) 곡식(粮食)을 연출한 콘텐츠
    3) 전승(传承)을 연출한 콘텐츠
4. 활용 전략과 시사점
    1) 공간적 차원의 활용 전략
    2) 내용 서사의 활용 전략
    3) 공연관광 콘텐츠 개발의 시사점
5. 결론
【참고문헌】
【논문초록】

• 왕강(국립경국대학교 문화산업연구소 연구원) | Wang Gang
• 장혜원(국립경국대학교 한류문화전문대학원 교수) | Jang Hye-Won
• 우신(국립부경대학교 기술경영전문대학원 겸임교수) | Woo Sheen Corresponding author