본 연구는 한국 근현대 회화의 대표적 작가인 백영수(白榮洙, 1922-2018)의 연구들이 주로 작가의 생애사적 기록이나 전시에 그친 단편적인 평론에 머물러 왔기에 이번 연구는 형태론적, 현상학적 분석을 통해 모자상(母子像)에 내재된 ‘평온미(平穩 美)’의 조형적 실체와 미학적 가치를 규명하여 학술적 객관성을 확보하는데 목적이 있다. 본 고에서 정의하는 평온미란 단순한 정서적 안정을 묘사하는 것을 넘어 작가의 절제된 조형 언어가 관람자의 내면적 심리적 안정, 내적 평정, 관계적 조화를 경험 하게 하는 심미적 범주를 의미한다. 연구 방법으로는 문헌 고찰과 도판 분석을 병행하였다. 특히 작가의 화업이 심화된 시기를 대표하는 1976년 <모자상>, 1989년 <모성의 나무>, 2001년 <정오> 등 세 작품을 주요 분 석 대상으로, 형상과 구성, 색채의 은유와 마티에르, 표정 및 감정, 공간의 여백, 상징성 등 다양한 조형 요소가 평온미 형성 에 기여하는 방식을 분석하였다. 분석 결과, 백영수 모자상에서 평온미는 다음과 같은 세 가지 핵심적 조형 특성을 가진다. 첫째, 형상의 단순화와 곡선적 구도의 유기적 조화, 인물의 외곽선을 극도로 생략하고 유려한 곡선 중심의 기하학적 덩어 리로 형상화함으로써, 시각적 긴장을 해소하고 대상 간의 일체 감과 안도감을 극대화한다. 둘째, 저채도의 중간색조로 운용과 여백의 확장을 통한 명상 적 공간성 구축, 흙색, 유백색, 회청색 등 자연에 순응하는 색 채와 겹겹이 쌓아 올린 질감(Matiere)은 관람자의 시선을 내면 으로 침잠(沈潛)시키며, 여백의 활용은 정지된 듯한 영원한 시 간성을 부여한다. 셋째, 감정의 절제와 상징적 도상을 통한 보편적 모성애의 구현, 인물의 구체적인 표정 묘사를 배제하는 ‘무기교의 기교 ‘를 통해 개별적 서사를 초월한 근원적 안식처로서의 모성을 상징한다. 이는 나무, 집, 나비, 새와 같은 서정적 도상들과 결 합하여 유기적인 심리적인 안정을 제공한다. 이러한 요소들이 결합하여 관람자가 정서적 휴식과 심리적 안정감을 경험하게 한다. 본 연구는 백영수 모자상에 나타난 평온미를 조형적, 미학적 특성을 체계적 분석을 통해 그가 한국 근대 회화사에 차지하는 독보적인 서정적 위상을 재조명하였다. 나아가 본 연구가 현대 회화가 지향해야 할 치유적 기능과 새로운 미학적 지표를 설정 하는데 이론적 토대가 되기를 기대한다.

This study aims to examine the aesthetic quality of “tranquility” manifested in Baek Young-su’s Mother and Child paintings, a representative body of work in Korean modern and contemporary art. Tranquility, in this context, goes beyond depicting emotional calmness; it encompasses plastic devices that allow viewers to experience psychological stability, inner serenity, and relational harmony through the artwork. The research employed both literature review and visual analysis. Three major works—Mother and Child (1976), Tree of Motherhood (1989), and Noon (2001)—were analyzed in terms of form and composition, color and atmosphere, metaphorical expressions of emotion, spatial organization and negative space, and symbolic elements. The analysis reveals the following characteristics of tranquility in Baek’s Mother and Child imagery: First, simplified contours and curve-oriented compositions provide a sense of visual stability. Second, the use of low- to mid-chroma colors and ample negative space creates a serene atmosphere and a rhythmic visual flow. Third, restrained expression of facial features and emotions conveys inner peace while symbolizing the intimate relationship between mother and child. These elements interact organically, enabling viewers to attain emotional rest and psychological comfort. By elucidating the plastic and aesthetic qualities of tranquility in Baek Young-su’s Mother and Child series, this study reconsiders the emotional implications of Korean modern art and suggests a new interpretive framework for contemporary painting.

〈국문초록〉
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 평온미의 개념
Ⅲ. 백영수 <모자상>의 조형적 특징
    1. 백영수, <모자>
    2. 백영수, <모성의 나무>
    3. 백영수, <정오>
Ⅳ. 백영수 ‘모자상’의 평온미 분석
    1. 형상과 구도
    2. 색채의 조화와 분위기
    3. 표정의 절제와 내면적 평정
    4. 공간 처리와 여백
    5. 모성과 자녀의 관계적 상징성
Ⅴ. 결론
〈참고문헌〉

• 임응섭(백영수미술문화재단 이사) | Lim Eungseop (Director of Baek Young-soo Art and Culture Foundation)