본 연구는 2015년부터 2025년까지 한국 Melon 연간 차트와 중국 QQ 음악 차트에 수록된 발라드곡을 대상으로, 한·중 차트 발라드곡의 감정 표현 양상을 비교 분석하였다. 분석 대상으로 한국 33곡과 중국 33곡, 총 66곡을 선정하여 양국 발라드곡이 공유하는 정서적 기반과 서로 다른 표현 방식을 규명하였다. 그러므로 디지털 플랫폼 시대에 동아시아 대중적 서정의 감정 조절 방식을 파악하는 데 본 연구의 목적이 있다. 본 연구는 66곡 표본 목록, 단계별 코딩 표, 음악 분석 보조 표, 전문가 교차 검증 자료를 구축하고 이를 학술 논문의 범위 에 맞게 압축·재구성하였다. 분석은 근거 이론에 기반한 개방 코딩, 축 코딩, 선택 코딩 절차를 적용하였으며, 가사 전체와 첫 번째 후렴 핵심 구간을 함께 검토하였다. 음악 분석에서는 선율 진행, 템포, 보컬 어조, 편곡 분위기, 후렴의 정서 고점, 가사와 음악의 결합 범주를 중심으로 하였다. 분석 결과, 한·중 표본은 그리움과 사랑, 이별과 위로에 따른 치유, 고독과 자기 성찰, 성 장과 현실 압박 같은 공통 정서를 공유하고 있었다. 그래서 한 국 표본은 짧은 핵심구, 반복 표현, 내면 독백, 후렴의 고음역 진입과 보컬 개방을 통해 감정을 응축하고 정서적 고점을 형성 하는 경향을 보였다. 중국 표본은 장면 전개와 관계 맥락, 시간 과 공간의 이미지, 안정적 선율과 서술형 보컬을 통해 감정을 서사적으로 확장하고 점진적으로 축적하는 경향을 보였다. 물론 이러한 차이는 양국 음악 전체의 본질적 속성이 아니라 본 연구 표본에서 도출된 표현 경향일 수 있다. 그러나 차트 발라드곡의 감정 표현을 가사 중심 해석에 그치지 않고, 음악 적 구현 방식과 결합하여 분석했다는 점에서 일정한 의의를 지 니고 있다.

This study compares the patterns of emotional expression in Korean and Chinese chart ballads from 2015 to 2025, focusing on ballad songs listed on Korea’s Melon annual charts and China’s QQ Music charts. A total of 66 songs, consisting of 33 Korean songs and 33 Chinese songs, were selected for analysis in order to identify the shared emotional foundations and different expressive modes of ballads in the two countries. The purpose of this study is to understand how popular lyricism in East Asia organizes and regulates emotion in the era of digital platforms. This study constructed a full sample list of 66 songs, step-by-step coding tables, auxiliary music analysis tables, and expert cross-checking materials, and then compressed and reorganized them within the scope of an academic article. The analysis applied open coding, axial coding, and selective coding based on grounded theory, examining both the full lyrics and the core section of the first chorus. The music analysis focused on melodic progression, tempo, vocal tone, arrangement atmosphere, the emotional peak of the chorus, and the categories of lyric-music combination. The findings show that the Korean and Chinese samples share common emotions such as longing and love, healing through separation and comfort, solitude and self-reflection, and growth and real-life pressure. The Korean samples tend to condense emotion and form emotional peaks through short key phrases, repetition, inner monologue, high-register movement in the chorus, and vocal openness. By contrast, the Chinese samples tend to expand and gradually accumulate emotion in a narrative manner through scene development, relational context, temporal and spatial imagery, stable melodies, and narrative vocal delivery. These differences, of course, should not be understood as essential characteristics of Korean and Chinese music as a whole, but rather as expressive tendencies derived from the samples analyzed in this study. Nevertheless, this study has significance in that it analyzes emotional expression in chart ballads not only through lyrics but also in combination with musical implementation.

<국문초록>
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 이론적 배경 및 선행연구
Ⅲ. 연구 대상 및 방법
Ⅳ. 분석 결과
    1. 핵심 감정 주제와 분포
    2. 감정 표현 기제와 언어 스타일
    3. 가사와 음악의 결합 방식
    4. 시기별 변화와 플랫폼 환경
    5. 통합 비교와 문화적 해석
Ⅴ. 결론
<참고문헌>
부록 A. 66곡 표본 목록

• 양호(경기대학교 일반대학원 글로벌뮤직학과 박사과정) | Yang Hao (Doctoral Candidate, Department of Global Music, Graduate School, Kyonggi University)
• 이인호(경기대학교 실용음악학과 조교수) | In-Ho Lee (Assistant Professor, Department of Applied Music, Kyonggi University)