A Study of Calligraphic Aesthetics in Taoist Thought: The Natural Beauty of Yanzhenqing and Chusuiliang
본 연구는 동양 예술 미학의 핵심 개념인 도(道)와 관련된 개념으로서의 무위자연(無爲自然)사상)1)을 이론적 토대로 삼아, 당대(唐代)의 대표적 서예가인 안진경(顏眞卿)과 저수량(褚遂 良)의 작품에 구현된 자연미(自然美)를 중심으로 도가 미학적 서예미를 탐구하였다. 동양예술의 세 갈래인 시(詩)·서(書)·화 (畵)는 도(道)의 구현을 궁극적 지향으로 삼으며, 그 사유는 『노자(老子)』제45장의 대교약졸(大巧若拙) 명제에 응축되어 동양 예술 미학의 지향을 압축적으로 드러낸다. 이러한 사상적 기반 위에서 대교약졸과 현소포박(見素抱樸) 의 미적 규범을 서예의 자연미와 결부하여 고찰하고, 창작의 실천적 차원에서 계백당흑(計白當黑)의 공간 운용 원리와 허 (虛)와 실(實)의 상생적(相生的) 조화를 분석하였다. 아울러 도 가사상에 기초한 천연파(天然派) 이론의 서예미학을 검토하여, 안진경과 저수량의 자연미를 도가미학적 시각에서 해석하기 위 한 이론적 틀을 마련하였다. 연구의 방법으로는 안진경의 〈안근례비(顔勤禮碑)〉와 〈제 질문고(祭姪文稿)〉에서 발현되는 질박하고 웅혼(雄渾)한 자연 미를 고찰하고, 저수량의〈안탑성교서(雁塔聖敎序)〉에서 드러 나는 청아(淸雅)한 풍격(風格)의 자연미를 추적해 보았다. 이를 통하여 두 서예가가 보여주는 자연미가 대교약졸과 현소포박의 미학적 연계성 속에서 어떻게 도가미학으로 발현되는지를 분석 하고자 하였다. 따라서 본 연구는 안진경과 저수량의 자연미 분석을 통하여 동양예술의 정수인 서예미가 단순한 조형 예술을 넘어 도(道) 의 체득과 표현이라는 형이상학적 차원을 지닌다는 점을 밝히 는 데 그 학술적 의의가 있다.
This study explores the aesthetic norms of Daqiaoruozhuo (大巧 若拙,Great craftsmanship, seeming clumsy) and Xiansubaopu (見素 抱樸,Reveal simplicity, hold to one’s original nature). To see within the center of calligraphy, grounded in Daoist thought and its sub-aesthetics of Wuwei Ziran (無爲自然, A state of non-action in which creativity arises naturally and spontaneously.). It also analyzes the practical meanings of Jibaidanghei(計白當黑,Black strokes harmonize with the white space) and the dynamics of form and emptiness (虛實). Complementing a Daoist aesthetic framework, this research combines the analysis of Natural-Style Theory (天然派理論) in calligraphy with focused, practice-based examination of actual works by Yanzhenqing(顏眞卿) and Chusuiliang(褚 遂良). The aim is to concretely demonstrate how Daoist conceptions of natural beauty are realized in calligraphic expression. By tracing the aesthetic link between Daqiaoruozhuo and Xiansuobaopu, the study seeks to provide tangible examples of Daoist aesthetics in practice and to contribute to a more integrated understanding of Daoist thought and calligraphy.