기존 연구는 래그타임의 음악적 특징과 플레이어 피아노의 기술사를 각각 다루었으며, 음악 구 조와 재생 매체의 관계를 산업적 표준화 및 대중적 확산과 통합하여 설명한 연구는 제한적이었다. 본 연구는 1899~1925년을 중심으로, 흑인 음악 전통에 뿌리를 둔 래그타임이 플레이어 피아노 산 업을 통해 표준화·상품화되어 미국 중산층의 일상으로 확산된 과정을 고찰하였다. 실증 분석에 서는 기보-포맷 대조법을 적용하여 <Maple Leaf Rag>과 <Black and White Rag>의 음악 정보와 표 준 88-note 천공 포맷의 기록 범위를 비교하였다. 담론 분석에서는 당대 광고와 카탈로그를 통해 플레이어 피아노의 상품화 방식과 가격·유통·광고의 역할을 분석하였다. 분석 결과, 래그타임 의 폴리리듬, 싱코페이션, 반복적 선율·리듬 단위로 이루어진 시간 구조는 표준 포맷으로 충분히 기록될 수 있었으며, 가사에 의존하지 않는 기악 음악이라는 점도 구조적 적합성을 높였다. 래그 타임은 카탈로그에서 높은 비중을 차지하지 않았으나, 소수의 히트곡이 여러 레이블을 통해 반복 유통되었다. 구조적 적합성은 확산의 직접적인 원인이 아니라 표준 롤에서도 장르적 특징을 유지 할 수 있게 한 조건이었다. 여기에 88-note 규격화와 가격·유통·광고가 결합하면서 래그타임은 대량 생산·유통되어 미국 중산층의 일상으로 확산되었다. 본 연구는 음악의 특징과 재생 매체의 기록 능력을 직접 대조하는 분석 절차를 제안했으며, 이를 다른 음악 장르와 재생 매체에도 확장 할 수 있음을 제시하였다.

Ragtime's musical features and the player piano's technological history had been studied separately, with limited attention to their relationship. This study examined how ragtime, rooted in the Black music tradition, was standardized, commercialized, and spread into middle-class American life through the player piano industry from 1899 to 1925. Notation-Format Alignment Analysis compared <Maple Leaf Rag> and <Black and White Rag> with the standard 88-note format’s recording range. Advertisements and catalogs were analyzed for commodification, pricing, distribution, and advertising. The results showed that ragtime’s polyrhythm, syncopation, and recurring melodic and rhythmic units were fully recordable, and that its lyric-free instrumental character increased structural compatibility. Although ragtime held a modest share of catalog listings, several hit titles circulated repeatedly across multiple labels. Structural compatibility did not directly cause diffusion but preserved ragtime's generic character on standard rolls. Combined with 88-note standardization, pricing, distribution, and advertising, ragtime was mass-produced and diffused into middle-class American life. The proposed procedure, comparing musical features with recording capacity, can be extended to other genres and media.

요약
Abstract
I. 서 론
II. 래그타임은 왜 롤에 적합했는가-구조적 토대
    1. 1899년 초판 악보의 기보 양상
    2. 표준 88-note 천공 포맷의 기록 범위
    3. 보컬 송과 래그타임의 매체 적합성
III. 산업이 표준을 만들다-88-note 규격화
    1. 산업은 88-note를 공통 규격으로 만들었다
    2. 표준 플레이어 피아노와 리프로듀싱 피아노는 서로 다른 시장이었다
    3. 표준화는 전국적 유통을 가능하게 하였다
IV. 상품이 일상으로-가격•유통•광고
    1. 가격과 할부: 중산층 시장이 형성되다
    2. 유통: 가정으로, 그리고 일상 공간으로
    3. 광고 담론: 무엇을 팔았는가
    4. 무엇이 퍼졌는가: 래그타임의 낮은 비중, 반복 유통을 통한 확산
    5. 종합: 일상의 음악이 되다
V. 결론
참 고 문 헌
저 자 소 개

• 정희영(성결대학교 음악융합예술학과. 박사과정)
• 유현식(성결대학교 실용음악예술학과. 조교수) Corresponding author