본 연구는 2025년 아시아 최초로 출범한 미디어 아트페어 '루프랩부산 '의 블루오션 전략을 ERRC 프레임워크를 통해 분석하였다. 연구 방법으 로는 질적 사례연구를 채택하고 루프랩부산의 핵심 이해관계자 10명을 대상으로 심층 인터뷰를 실시하였다. 연구 결과, ‘제거’ 측면에서 루프랩 부산은 작품 판매 중심의 일회성 행사 구조와 고정된 오프라인 전시장 중심 운영 모델을 제거하고, 공간 제약을 최소화한 디지털 플랫폼으로 전환하였다. ‘감소’ 측면에서 기술 중심 전시의 이벤트적 성격, 오프라인 중심의 높은 운영 비용, 예술가와 기술 전문가 간 수직적·비대칭적 협업 구조 등의 문제점을 줄였다. ‘증가’ 측면에서 AI 기반 큐레이션 시스템, 작품 관람자 반응 분석 기술, 블록체인 기반 작품 저작권 인증 및 거래 시스템 등을 통해 예술과 기술, 산업 간의 유기적 연결성을 강화함으로 써 미디어 아트페어의 지속가능성을 도모하였다. ‘창조’ 측면에서 미디어 아트페어가 단순한 예술 전시를 넘어 문화기술, 콘텐츠산업, 스마트시티 전략과 결합한 혁신적 허브이자 플랫폼 비즈니스로 자리매김할 수 있는 방안을 제시하였다. 루프랩부산은 미디어 아트페어가 정기적 개최를 통 한 제도화, 글로벌 네트워크와의 파트너십 확장, 지역 문화산업과의 융합 적 협력, 블록체인·AI 기반의 투명한 거래 생태계 구축을 통해 지속가능 한 플랫폼 모델로 발전할 수 있음을 시사한다.

Nous obserbons dans le champs de l’art aujourd’hui, le changement radicalprovoquant étant donné que le pouvoir du marché de l’art s’augmente de plus en plus. C’est pour cela que le champ du discours de l’art n’est actuellement plus formé par desnotions esthètiques artistiques, mais par celles qui sont réservées au domaine de l’économie et du marché. Il n’est plus significatif de croire la valeur esthètique de l’oeuvred’art, puisque l’esthètique elle-même ne fonctionne plus. Par contre, le système de donnerle prix à l’oeuvre d’art fonctionne rigoureusement. En plus, cette situation s’aggrave étantdonné que la mondialisation du marché de l’art s’installe avec rapidité. Malgré lamondialisation de l’art, des gens qui habitent par exemple à Séoul ne peuvent pas s’approcher facilement de ce qui se passe à New York, le vrai centre de l’art contemporain.Dans cette situation, le champ de discours de l’art n’a pas d’autre solution de se rétrécirremaquablement et le sujet de discussion sur le grand art est remplacé par celui du successde l’art. Cette recherche est arrivée à remarquer que le système du foire internationale de l’art fonctionne comme une locomotive dans le marché de l’art qui est le vrai dominateur del’art contemporain. Aujourd’hui les grands clients du monde de l’art et les jeunesspéctateurs, les clients de l’avenir s’assemblent autour de quelques foires internationalesréputés qui ont de l’autorité. C’est ainsi que l’achat et la vante de l’oeuvres d’art estsuffisamment mondialisé et que le système local du marché est dérangé et s’éffondrégravement.Malgré la différence significative, la majorité des galeries d’art lacaux s’oblige desuivre à la suite du style du foire internationale de l’art. C’est la raison pour laquelle quecette recherche se fait une idée nette que la prospérité actuelle du marché de l’art n’est quela situation économique ou financière. A ce stade de la réflexion, cette recherche arrivera à poser une question primordialeci-dessous: “Si l’art qu’on à l’intention de proclamer ne serai plus possible de faire réfléchirsur la liberté et la solidarité humain, la dignité de l’homme, cet art n’est plus autre choseque l’insignifiance. Au lieu de parcourir divers phénomène du marché de l’art aujourd’hui, cetterecherche fixera son attention sur la réalité du foire internationales de l’art. Dans cecontext, cette recherche sera composée par trois chapitres donc le première essayera derépondre á la question de son influence extraodinairement puissante. Le deuxième chapitreessayera d’analiser la réalité et la source du pouvoir du foire internationale de l’art. Nousessayeront au troisième chapitre de configurer le point de vue critique qui permettra debien comprendre notre sujet.