본 연구는 2009년작 영화 백야행에 삽입된 오리지널 사운드 트랙 중 작곡가 석승희 가 작곡한 라이트모티프(Leitmotiv) 두 곡 <카페로로>와 <요한>을 작곡가의 인터뷰를 통해 분석하고 영화에서 음악의 활용을 조사하였다. 이 두 곡은 피아노 독주곡의 형태로 작곡되었으며, 작곡가는 악기가 가진 고유의 음색이 등장인물의 감정 표현에 적합하고 작곡가가 의도한 주제 선율을 가장 잘 전달할 수 있다고 설명하였다. 영화음악 제작 시 일반적으로 작곡가는 음악의 강렬한 인상을 남기기 위해서 다채로운 사운드를 만들기에 용이한 대규모의 악기 편성이나 음량이 다소 큰 악기 사용을 선호한다. 하지만 <카페로 로>와 <요한>은 다양한 악기 편성을 배제하고 피아노 독주곡으로 만들어졌으며, 이렇게 흔하지 않은 악기 편성과 작곡 기법은 개별 연구가 필요하였다. 연구방법으로 작곡가가 제공한 악보를 토대로 <카페로로>와 <요한>의 조성, 박자, 리듬, 화성, 패턴을 분석하 였으며, 작곡가를 인터뷰한 내용을 토대로 이 영화에서 그의 음악이 영화 속에서 표현하 는 바를 연구하였다. 이를 통해 영화음악 제작에 다양한 기법이 활용될 수 있음을 제시 하고, 이러한 예시가 앞으로의 한국 영화음악 작곡 양식의 발전에 도움이 되는 데에 목 적이 있었다. 그 결과로‘요한’의 라이트모티프의 주요 특징은 반복되는 주제선율과 음형이며, 이는 대사의 유무에 따라 변형되어 발전되거나 원래의 형태로 머물러 있었다 는 것을 알게 되었다. 이는 음악이 배우의 대사가 있는 장면에서 영화의 흐름을 방해하지 않고 대사를 돋보이게 하는 효과를 주었고 영화 속에서 인물의 감정을 보조해주고 관객들이 영화에 몰입하고 이해하도록 도와주는 의미가 있다는 것을 알 수 있었다. 본 연구는 영화의 오리지널 사운드 트랙의 악보 부재로 영화 전체의 음악을 연구하지 못하 는 한계점을 가지고 있었으나 이 영화의 모든 곡이 악보화 되어 후속 연구가 이루어진다 면 한국 영화음악 작곡 양식의 파악과 작곡의 실제에 보탬이 된다는 제언을 하였다.

바그너 후기의 오페라에서 볼 수 있는 작곡기법인 라이트모티프는 현대 영화음악에도 직접적 으로 이어져 관객들이 영화에 몰입하고 이해할 수 있도록 도와주는 기능을 한다. 본 논문에서는 단편애니메이션「포일루스」에 극중 인물과 테마를 구성하는 요소로 영화 「킹콩」과「컨택 트」에서 나타나는 라이트모티프기법의 특징을 적용한다. 연구 결과 선율을 활용한 라이트모티 프는 다양한 비화성음과 그 변형을 통해 테마를 제작할 수 있고, 음향효과에 의해 나타나는 라이 트모티프는 주파수 스펙트럼의 분석을 통해 특징이 되는 배음구조와 주파수대역을 분석하여 영 상에 적합한 테마로 사운드 디자인할 수 있다. 연구의 결과를 바탕으로 다양한 영화나 영상에 인물과 배경을 표현하는 라이트모티프기법의 제작방식에 대한 후속 연구가 추후 진행된다면, 다 양한 라이트모티프 기법 적용의 기초연구로써 활용될 수 있을 것이다.