The Pictorial Visualization of Neo-Confucian Views of Nature — From Northern Song Monumental Landscape Painting to Gugokdo
미술은 특정 시대와 사회가 공유한 사상과 세계관이 시각적 으로 형상화된 문화적 산물이며, 사상은 회화의 주제와 형식, 미적 인식을 규정하는 핵심 요인으로 작용해 왔다. 본 연구는 송대에 형성된 성리학 사상이 한·중 회화에서 어떠한 방식으로 형상화되었는지를 고찰하는 데 목적이 있다. 특히 성리학을 회 화의 외적 배경이 아니라 조형 원리와 상징 체계를 조직하는 내적 논리로 재조명하고자 하였다. 성리학은 ‘이(理)’와 ‘기(氣)’의 개념을 통해 우주와 자연을 질 서 있는 구조로 인식하게 한 철학 체계로, 이러한 자연관은 회 화에서 자연을 도덕적·우주적 질서의 표상으로 이해하게 하였 다. 본 연구에서는 성리학의 이론적 구조를 정리한 뒤, 북송 대 관산수화, 주돈이의 「애련설」에 기반한 연꽃 회화, 주희의 「무이도가」와 구곡도를 중심으로 성리학 사상의 회화적 전개 양상을 분석하였다. 그 결과 대관산수화의 위계적 공간 구성은 성리학적 자연 질 서를 시각적으로 구현한 형식임을 확인하였고, 연꽃 회화와 구 곡도는 자연을 도덕적 수양과 학문 실천의 공간으로 전환한 성 리학적 상징 체계임을 밝혔다. 이를 통해 성리학은 회화의 주 제 선택을 넘어 화면 구성과 의미 구조를 형성한 내적 원리로 작용했음을 제시하고자 한다.
Art is a cultural product in which the ideas and worldviews shared by a particular era and society are visually embodied, and philosophical thought has functioned as a key factor shaping the themes, forms, and aesthetic perceptions of painting. The purpose of this study is to examine how Neo-Confucianism, formed during the Song dynasty, was visually manifested in Chinese and Korean painting. In particular, this paper reconsiders Neo-Confucianism not as a mere ideological background, but as an internal principle that organizes pictorial form and symbolic structure. Neo-Confucianism conceptualizes the universe and nature through the notions of li (principle) and qi (material force), perceiving nature as an ordered and meaningful system. This worldview influenced artistic perception by transforming nature in painting from an object of representation into a medium that reveals moral and cosmic order. After outlining the theoretical framework of Neo-Confucianism, this study analyzes its pictorial manifestations through the court landscape paintings of the Northern Song dynasty, lotus paintings based on Zhou Dunyi’s On the Love of the Lotus (Ailian shuo), and the development of Wuyi Songs (Wuyige) and Nine-Bend Stream Paintings (Gugokdo). The analysis demonstrates that the hierarchical spatial composition of Northern Song court landscapes visually embodies Neo-Confucian concepts of natural order, while lotus paintings and Gugokdo reinterpret natural motifs as symbolic spaces of moral cultivation and scholarly practice. Through these case studies, this paper argues that Neo-Confucianism functioned as an internal organizing principle that shaped pictorial structure and meaning, rather than merely influencing subject matter. This study thus proposes a new interpretive framework for understanding the relationship between Neo-Confucian thought and East Asian painting.