本书稿把張藝謀在二○○○年代制作的三部大片电影进行分析。 通过 《英雄》，《十面埋伏》, 《滿城盡帶黃金甲》，我分析張藝謀的创作精神, 谋求电影与中国现实的接点、 以男与女, 華与夷的构图分析武俠史剧。中 国历史的力学构图，‘華夷論’的概念，按德勒兹与伽塔里的区分，以華例定 居民, 以夷例遊牧民。如中國史的力學構圖视为華与夷, 即定居与遊牧的对 峙，張藝謀的电影由 《英雄》转移至 《十面埋伏》，是由華至夷, 由定居 民的领域至遊牧民的领域扩展的局面。略而言之，《英雄》由非制度圈至制 度圈领域化，《十面埋伏》由制度圈至脱制度圈解域化，而《滿城盡帶黃金 甲》由脱制度圈至制度圈再领域化。 比《英雄》或《滿城盡帶黃金甲》，《十面埋伏》难免观众的苛评。但 張藝謀的近作中，《十面埋伏》正如原题，处处设下讽喻，可以多边符号学 的解释。由性别角色看此三部电影，在男性为主的《英雄》与《滿城盡帶黃 金甲》中性别角色的分任维持，在《十面埋伏》中性别角色的分任解构。为 此分析，本书稿以‘同姓紐帶慾望’与‘行事性癔病’, ‘愛戀’与‘回避’等的槪念例 此。可见，張藝謀的以前作品针对女性人物在社会的压力，癔病，复仇，虐 變，他的武俠大片 《英雄》, 《十面埋伏》, 《滿城盡帶黃金甲》转移，针对男性。可以说，在性認識方面，《英雄》位于張藝謀的电影世界转移的转 折点。張藝謀武俠大片的观看体验使观众个人刻印作为中華民族的位相，把 大英雄接受为絶對当位， 自己重生的进程。