본 논문은 순조(純祖, 재위 1800~1834) 3년(1803)에 제작된 〈순조문묘친행작헌례계병(純 祖文廟親行酌獻禮稧屛)〉(〈서원아집도(西園雅集圖)〉)을 중심으로 19세기 조선(朝鮮, 1392~ 1897) 궁중 계병(稧屛)에 나타난 고사인물화의 주제 선택과 도상 수용 방식, 그리고 그 정치적 함의를 종합적으로 고찰한 연구이다. 이 병풍은 순조가 즉위 후 처음으로 거행한 문묘 친행과 작 헌례(酌獻禮)를 기념하기 위해 승정원 관원들이 제작한 계병으로, 병풍의 주제로 전설적인 중국 송대(宋代, 960~1279) 문인 아회를 그린 〈서원아집도〉가 선택되었다는 점에서 주목된다. 서원아집도는 북송(北宋, 960~1127) 원우(元祐, 1086~1094) 연간의 문인 교유를 이상화한 도상으로 송대 문인 네트워크와 문화적 기억이 중층적으로 축적된 이미지이다. 중국에서는 이공 린(李公麟, 1049~1106)의 백묘(白描) 전통과 조백구(趙伯駒, 약 1120~1182) ․ 구영(仇英, 1494~1552)으로 이어지는 공필 채색 전통이 병존하며 도상의 계보를 형성하였고, 조선에는 17 세기 후반 이후 중국본의 유입을 통해 문인 사회에 수용되었다. 특히 18세기 김홍도(金弘道, 1745~약 1806)의 〈서원아집도〉는 백묘 중심의 문인적 이상을 강조하며 조선적 변용의 한 전형을 제시하였다. 그러나 1803년의 〈순조문묘친행작헌례계병〉에 채택된 서원아집도는 사적인 문인 풍류의 표상을 넘어, 국가 의례를 기념하는 궁중 회화로 재맥락화되었다. 본 논문은 이 점에 주목하 여 해당 병풍이 19세기 궁중 화풍의 조형 규범 — 공필 진채, 청록산수, 위계적 구도, 장식적 기물과 건축 표현 — 을 통해 서원아집의 서사를 궁중적 표상으로 전환한 과정을 분석하였다. 특히 왕선 (王詵, 1036~1093)을 화면의 중심에 배치한 구도적 재편은 문인 간의 평등한 교유라는 기존 서원 아집도의 의미를 해체하고, 권위가 조직된 공간으로 재구성하는 핵심적 장치로 작동한다. 아울러 본 연구는 병풍에 수록된 좌목 분석을 통해 제작 주체의 성격을 규명하고, 이를 1803년 의 정치 상황과 연관지어 해석하였다. 좌목에 등장하는 승정원 핵심 관료 다수가 노론 벽파에 속 한다는 점은 이 계병이 정순왕후(貞純王后, 1745~1805) 수렴청정 말기 순조의 친정 이행 국면 에서 왕권의 공적 등장을 연출함과 동시에 특정 정치 집단의 결속과 정당성을 시각화한 결과물임 을 시사한다. 더 나아가 서원아집도가 이미 17~18세기 노론 문인 사회에서 송대 원우당인(元祐 黨人)의 시련과 복권의 서사로 해석되어 왔다는 점을 고려할 때, 이 도상의 선택은 정치적 기억을 환기하는 상징적 장치로서 의도된 것이었다고 볼 수 있다. 결론적으로 〈순조문묘친행작헌례계 병〉은 중국 고사 도상의 단순한 차용이 아니라, 문인적 이상을 궁중 제도 미술의 언어로 재구성하 고, 국가 의례와 정치적 서사를 매개하는 19세기 고사인물화 계병의 성격을 집약적으로 보여주는 사례이다.

This study explores the concept of screen-performance as a sensory and performative interface in interactive media content. Moving beyond the traditional notion of the screen as a passive display, it examines how screens can function as spatial, real-time systems that engage users’ bodies and perceptions. Based on theoretical research on screen media and performativity, the paper analyzes two original media artworks—Light, Movement of Boundaries and Boundaries: Coexistence—as case studies. These works demonstrate how screen-based installations can incorporate sensor feedback, adaptive visuals, and embodied participation. The findings suggest that screen-performance offers a meaningful framework for designing immersive user experiences in media art, interactive installations, and game environments.