본 연구는 케이팝(K-pop) 시장의 성장과 확산에 따른 20대 청년층의 케이팝 소비 현상을 볼터와 그루신의 ‘재매개’ 개념을 중심으로 분석하였다. 문헌 연구와 2차 데이터 분석을 활용하여, 기존 공중파 방송과 유튜브 같은 뉴미디어 플랫폼 간의 상호작용과 재매개 과정을 살펴보았다. 연구 결과, 케이팝 콘텐츠는 기존 미디어에서 뉴미디어로 재매개되면서 20대 청년층의 소비 패턴에 중 요한 변화를 가져온 것으로 나타났다. 음악 공연은 오프라인에서 온라인 플랫폼으로 이동하면서 시간과 장소의 제약을 넘어 더 넓은 접근성을 제공하게 되었으며, 직캠과 같은 개인화된 콘텐츠의 대중화는 팬들의 선호도를 반영하여 케이팝 콘텐츠 소비를 발전시켰다. 더불어 피지컬 음반에서 플랫폼 음반으로의 전환은 새로운 기술을 접목하여 전통적 음반 형식을 재구성한 사례로, 20대 청년층의 구매 패턴에 큰 영향을 미쳤다. 나아가 VR, AR/XR과 같은 기술을 활용한 케이팝 콘텐츠 는 팬들과의 상호작용을 강화하며 새로운 소비 경험을 창출하였다. 이러한 변화는 뉴미디어 환경 에서 재매개가 케이팝 콘텐츠 소비를 다각화하고 글로벌 확산을 촉진하는 데 중요한 역할을 하고 있음을 보여준다. 본 연구는 케이팝 산업 관계자들에게 현대의 뉴미디어 환경에서 소비자의 콘텐 츠 접근성 및 활용성을 고려한 전략 수립에 대한 시사점을 제시하고자 한다.
This study examines the K-pop consumption patterns of young adults in their 20s amidst the growth and global expansion of the K-pop market, using Bolter and Grusin’s "remediation" concept. Through a literature review and secondary data analysis, it explores how K-pop content shifts from traditional broadcast media to new media platforms like YouTube, significantly impacting consumption behaviors. Key findings show that music performances have transitioned from offline to online platforms, increasing accessibility by overcoming time and space constraints. Personalized content, such as fancams, reflects fan preferences, while the shift from physical to platform albums integrates new technologies, reshaping traditional album formats. Additionally, VR, AR, and XR technologies in K-pop enhance fan interaction and introduce innovative consumption experiences. These results highlight how remediation diversifies K-pop consumption and accelerates global spread, providing insights for industry stakeholders to develop strategies that leverage new media for broader accessibility and engagement.