본 연구는 S–O–R(Stimulus–Organism–Response) 모형을 토대로 라 이브 공연 관객의 체험이 어떠한 과정을 거쳐 행동의도로 이어지는지를 탐색하였다. 이를 위해 최근 1년 이내 뮤지컬, 연극, 오페라, 콘서트 등 라이브 공연을 관람한 성인 관객을 대상으로 편의표집(convenience sampling) 방식의 온라인 설문조사를 실시하였으며, 최종적으로 387부 의 응답을 분석에 활용하였다. 분석 결과, 관객이 경험한 체험 수준이 높 을수록 재관람이나 추천과 같은 향후 행동의도가 강화되는 경향이 나타 났다. 이 과정에서 지각된 가치가 매개 역할을 했는데, 특히 사회적 가치 는 뚜렷한 영향력을 보인 반면, 정서적 가치는 통계적으로 의미 있는 결 과를 보이지 않았다. 다시 말해, 공연 관람을 통해 얻는 순간적 정서적 환기보다는 관객 간 교류와 공동체적 소속감이 행동으로 이어지는 보다 안정적인 경로로 작용한 것이다. 이러한 결과는 공연예술 맥락에서 S–O –R 모형의 Organism 단계를 확장할 수 있는 가능성을 보여주며, 동시 에 라이브 공연의 현장성과 사회적 특성이 관객 경험을 설명하는 본질적 인 토대가 될 수 있음을 의미한다.
The 1980s is the golden decade for the vigorous development of Chinese films. During this period, the documentary aesthetics led by the fourth generation of directors quietly rose. Under the background of great changes in China's politics, economy and culture, Chinese films, which inherit the original production system and decades of development experience, are full of vitality. On the one hand, they are accusing history, on the other hand, they are seeking a kind of seclusion and evasion, and they are digesting their youth sacrifice in the "real" image. Taking old stories in the south of the city as an example, this paper re examines the works of the fourth generation directors from the aspects of narrative motivation and complex mood expression, in order to provide new ideas and perspectives for how to express Chinese stories and Chinese culture in the era of cultural globalization. We should actively sum up and absorb the achievements of Chinese films in the 1980s. In the current context of cultural globalization, we should use practice to seek and explore how to use Chinese image language to tell Chinese stories and express profound, beautiful and profound Chinese culture.