예이츠와 셰익스피어는 극작품에서 유령이나 요정과 같은 초자연적인 존재를 많이 사용했는데 작품에서의 활용은 목적이 다를 뿐만 아니라 접근 방법이 다 르다고 할 수 있다. 셰익스피어는 초자연적인 존재들을 인물들의 인간성을 부각시키는 데 사용된다. 특히 마음속에 숨겨진 욕구나 감정 또는 무의식을 드러내는데 사용한다 는 것을 주목해 볼 수 있다. 셰익스피어의 유령은 인간들과 닮아 있고 인물들의 반응 을 적극적으로 끌어낸다. 예이츠의 유령들은 추상적이고 동떨어진 느낌을 주는데 이런 방식의 표현은 셰익스피어와 다른 목적을 가지고 있기 때문이다. 본 논문은 유령 이야 기를 다룬 대표적인 드라마 셰익스피어의 􋺷맥베스􋺸와 예이츠의 􋺷에머의 유일한 질투􋺸 를 중심으로 살펴본다.

이 글은 셰익스피어의 『맥베스』(1605-06)에 드러난 스코틀랜드의 토속 원시 신앙, 즉 하일랜드 샤머니즘의 그림자를 추적하려는 종교민속학적 발상에서 시작되었다. 『맥베스』의 주조를 이루는 기후, 나무, 새에 대한 모티프는 켈트 신 앙의 뿌리 깊은 핵심 요소들이다. 천둥, 번개, 비를 동반하여 등장하는 세 마녀, 나뭇가지를 들고 버넘 숲에 대한 예언을 하는 유령, 새가 날아다니는 패턴을 보 고 신탁을 읽어내는 새 점성술사인 어거(augur)의 흔적을 지닌 레이디 맥베스를 비롯하여 작품 전체에 스며있는 불길한 징조로서의 새의 이미지는 고대 켈트 사제인 드루이드(Druids)의 모습을 파편화해놓은 것이다. 왕의 장자인 말콤이 잉글랜드에서 병사를 일으켜 버넘 숲 나뭇가지로 위장한 군대로서 맥베스를 처 단하는 대결말은, 로마군이 처음 스코틀랜드에 진출하여 성스러운 나무들을 잘 라버리고 드루이드 계급을 처단했던 역사의 순간과 중첩된다. 이는 숲과 나무에 서 신탁을 받는 고대 켈트 오크 ‘신화’를 처절히 해체시켜버리고 기독교가 세력 을 쥐는 양상을 단적으로 표현한 것이다. 셰익스피어는 켈트 신앙의 핵심적인 스토리텔링 코드들을 활용하여 고대 자연숭배가 기독교라는 새로운 계시종교와 갈등을 빚다가 패권을 빼앗기는 과도기의 모습을 의미심장하게 그려내고 있다.

예이츠의 「바일리의 바다 」는 셰익스피어의 주요 비극들을 연상시킨다. 「리어 왕」의 바보와 「맥베스」의 3마녀는 예이츠의 「바일리의 바다」의 바보와 장님과 유사한 기능을 가지고 있다. 파도와 생사가 걸린 결투를 하는 쿠후린은 고통으로 폭풍 속에서 울부짖는 리어왕을 상기시킨다. 이 논문은 첫 눈에는 잘 드러나지 않지만 예이 츠가 셰익스피어를 어떻게 차용하는지를 이해하기 위해 예이츠의 「바일리의 바다」와 셰익스피어의 「리어 왕」과「맥베스 」탐색한다.

본 논문은 드미트리 쇼스타코비치의 오페라 ≪므첸스크군의 맥베스 부인≫을 둘러싼 형 식주의 논쟁에서 벗어나 음악사회학적 해석을 바탕으로 이 작품에 녹아있는 당시의 사회상 과 사회성, 그리고 쇼스타코비치의 작곡의도를 연구한다. 오페라 ≪맥베스 부인≫은 스탈린 정권 당시의 정치사회에 던지고 싶었던 쇼스타코비치의 비판과 메시지를 오페라에 담고 있 다. 무엇보다 레스코프의 서민적, 이야기적 성격의 글에서 그 당시 민중의 삶을 파악할 수 있 었으며, 쇼스타코비치의 시대 또한 그의 시대와 크게 다르지 않아 많은 요소들에서 유사성을 가지고 있었음을 확인한다. 이러한 민중들의 삶을 바탕으로 작곡가는 카테리나의 인물을 통 해 당시 여성에 대한 가치관과 정치적, 사회적 배경의 내막들을 조소, 풍자하면서 작곡가 특 유의 음악적 기법을 가미해 그로테스크한 오페라를 완성시켰다. 그의 음악과 오페라의 내용 이 당시 러시아 대중들에게 사랑받을 수 있었던 것은 바로 이 오페라가 지닌 사회성이 청중 들에게 수용될 수 있었기 때문이다.

On the basis of Eliot’s poetic theory, this paper attempts to analyze some of Shakespeare’s dramatic techniques as exemplified in Macbeth, one of his four tragedies. Macbeth is the shortest, but its structure is tight with its precise and dense language. Eliot sees Shakespeare as one of the best examples, who fits into his theory of poetry, “objective correlative”; A good poet is merely a medium, not revealing his own personal feelings. Shakespeare is such a good poet. Shakespeare, using symbols and images of organic things and cosmetic order, realizes the objective correlative; he presents things that represent his feelings, such as owls, hawks, eagles, doves, and a banquetes’ scene that symbolizes harmony, fellowship, and union. In the meantime, Eliot uses persona, alter ego, shadow images in his works; there appear Madame Sosostris, typist, clerk, Thames’ daughters in The Waste Land, which is the manifestation of his theory, the objective correlative.