중국 제6세대 감독의 영화는 대부분 개혁개방시기 중국의 새 로운 모습을 조명한다. 중국의 제6세대 감독은 정치이념의 사 회적 흐름에서 벗어나는 과정에서 개인의 삶의 역경과 불안정 한 심리상태를 표현하는데 큰 흥미를 보였으며 영화에서는 여 러 인물들의 정서적인 문제를 표현했다. 변혁과정에서 원래 사 회적 약자였던 중국 여성은 개혁의 소용돌이 속에 휩쓸리며 사 회적 역할에서 큰 변화를 겪었다. 중국 제6세대 감독들의 영화 가운데 상당수의 영화가 여성 캐릭터를 중심으로 전개되며, 여 성 캐릭터 묘사가 영화에서 큰 비중을 차지했다. 중국 6세대 감독들은 여성을 하나의 개체로서 욕망을 집중적으로 표현했 고, 여성의 욕망은 영화 속 캐릭터의 정서 표현 및 사랑을 향 한 동경 등의 모습으로 구체적으로 표현되었다. 우리는 영화 속 캐릭터의 독백 및 행동과 분석을 통해 영화 속 여성의 욕망 을 이해할 수 있다. 논문은 제6세대 감독의 <이화원>을 사례 로 들어 영화 속 여성의 욕망을 탐구하고자 한다. 본문은 라캉 의 욕망이론 및 상상계와 상징계, 실재계의 이론을 이용하여 영화 속 위홍余紅과 리티李緹두 사람이 변혁의 시기에서 자아 를 추구하고 사랑을 좇는 과정에서 보여주는 아득함, 권태로움 의 정서를 분석하였다. 중국 제6세대 감독의 영화는 개혁개방 이 중국 여성의 사회적 역할에 거대한 충격을 가져다주었고, 사회적 지위 상승과 함께 소비주의와 성적 해방 사조가 보편화 되며, 여성이 과거의 사회 및 가정에서의 속박에서 벗어나고, 여성의 ‘욕구’에도 변화가 일어나는 모습을 보여준다. 중국 개혁개방이 중국 여성의 사회적 역할에 대한 충격을 가 져다주었고, 사회적 지위 상승과 함께 소비주의와 성적 해방 사조가 보편화되며, 여성이 과거의 사회 및 가정에서의 속박에 서 벗어나고, 여성의 ‘욕구’에도 변화가 일어나는 모습을 보여 준다. 그리하여 가정을 중심으로 하는 전통적인 욕구 위주에서 개체의 욕구 위주로 변화하는 모습을 볼 수 있다. 자유롭게 개 인의 사랑을 추구하는 모습, 여성이 과거 봉건 사회의 수동적 결혼에서 벗어나 자아의식과 자기감정에 기반을 둔 자유연애를 추구하는 변화를 고취하였다. 심지어 전통적인 결혼 윤리와 사 회 여론에 맞서는 행동까지 불사하였다. 여성이 말하는 사랑에 대한 추구는 본질적으로 욕망을 향한 추구이다. 이 과정에서 맹목적으로 타인의 욕망을 따르지만, 여전히 가부장적인 사회 환경 속에서 중국 남성은 사회의 혼돈과 불안을 여성 캐릭터의 불안으로 외부화하고, 타자의 욕망은 영원히 충족되지 못한 채 결국 필연적으로 개체의 비극을 초래한다. 경제와 사회적 지위 의 독립은 일정 정도 여성이 잃어버린 자아를 되찾는 데 도움 을 주었지만, 맹목적인 모습과 사랑하는 과정에서 ‘자신과 상대 를 기만’하는 현상은 여전히 존재한다. 여성의 욕망이 완전히 충족되지 못한 상태와 부정적 정서는 우리에게 소비주의에서 벗어나고, 타자의 욕망에서 벗어나야 한다는 시사점을 던져준 다. 그래야만 개체는 비로소 정서적 안정을 취할 수 있으며 진 정한 새 시대의 여성으로 거듭날 수 있다.

본 연구의 목적은 9개의 문화예술향유 분야 중 영화분야의 이용실태를 비교분석하여 문화복지 관점 에서 예술영화관람 증진을 위한 방안을 찾아보는데 있다. 이러한 연구를 위해 ‘2019년 국민문화예술실 태조사’를 원자료로 하여 문화예술향유 분야의 이용실태를 분석하였고 그중 영화분야의 자료만을 뽑아서 인천지역과 비교하여보았다. 분석결과는 전체적으로 인천지역 포함 지역규모별, 대부분의 연령층에서 영 화에 대한 관람경험이 높았으며, 영화관람 의향과 관람 만족도가 가장 높은 것을 확인하였다. 이러한 연 구결과를 기초로 영화를 매개로 하는 문화예술향유의 증대를 가져올 수 있다고 볼 수 있으며, 삶의 질 향상, 자아성찰적 만족을 제공하는 예술영화관람의 활성화를 통해 지역사회의 문화수준을 높여 문화복 지사회를 만들 수 있음을 논의하였다.

봉건시대 ‘아’문화를 상징했던 베이징의 문화는 1980년대 ‘문화뿌리찾기’의 일환으로 등장한 ‘경미’를 통해 ‘아’와 ‘속’이 병존하여 구축된 것이라는 인식이 확산되었다. ‘경미’는 단순히 지역적 특색을 나타내는 문학과는 다른, 근대성으로 대변되는 ‘도시’와 ‘인간’의 상관관계를 풀 어내는 인문적 개념이 되면서 이를 통해 라오베이징부터 현재의 베이징까지 독해가 가능하게 되었다. 또한 ‘경미’는 영상 미디어의 발전에 편승하여 베이징의 시공을 시·청각적 이미지로 압축하여 사람들이 ‘경미’를 더욱 분명하게 느끼고 인식하는데 혁혁한 공헌을 하였다. 이에 본고에서는 ‘경미’ 서사와 영상 미디어의 최초의 결합 장르이자 가장 오랜 역사를 가지고 있는 ‘경미’영화를 중심으로 시대에 따라 변화된 ‘경미’의 문화적 속성인 ‘아’와 ‘속’이 어떤 서사와 방식으로 체현되었는지 그 양상을 고찰해보고자 한다.

City branding is a strategic instrument to publicize a city’s competitive advantages by highlighting distinctive characteristics of the city. This study uses cinema as a discursive lens to examine city branding and explicates a framework for implementing city branding through cinema. An analysis of 81 Hong Kong films produced between 2008 and 2015 reveal the modalities by which city officials and media producers affect a city brand that distinguishes Hong Kong from other East Asian cities. Specifically, Hong Kong filmmakers 1) use local color as backdrops for stories, 2) emphasize freedom of expression, 3) highlight regional localities, and 4) claim historical figures associated with the city. The findings reflect strategic attempts by Hong Kong city officials and media producers to negotiate the city’s postcolonial identity, even two decades after Hong Kong’s reunification with China. The results suggest that Hong Kong uses cinemamediated city branding as a form of subversive resistance to China. More broadly, the implementation framework could be deployed by other emergent cities (e.g. Dubai), which are looking to increase their profile and cultural footprint in the global stage through creative markets.

본 연구는 삶의 질을 판단하는 주요지표로서 자살률과 행복지수를 서론에서 살피며, 현 대 한민국 청소년의 스트레스 감소를 위한 영화코칭 프로그램을 개발하려는 의도를 갖고 그 이론 적인 측면을 고찰하려는 목적을 가지고 있다. 이를 위해 본론에서는 다음의 연구문제를 다루 고 있다. 첫째, 영화코칭 프로그램의 이론적 배경은 무엇인가? 둘째, 청소년의 스트레스 감소 를 위해 고려해야할 요소는 무엇인가? 셋째, 이를 위한 영화코칭 프로그램은 무엇으로 구성될 수 있는가? 이에 대한 결론은 첫째, 영화코칭 프로그램은 영화치료를 근간으로 하고 있으며 코칭영역으로 확대되어 통합되는 것을 말한다. 둘째, 청소년 스트레스와 관련하여 자아존중감, 자기조절학습, 학교생활적응이 영화치료, 코칭과 상호 밀접하다. 셋째, 청소년의 스트레스 감 소를 위한 영화코칭 프로그램은 GROW모델을 기반으로 한 영화코칭으로 구성될 수 있다. 본 연구는 영화라는 매개를 통해 치료와 코칭의 개념을 상호보완하며 각각의 한계점을 극복한 영화코칭 프로그램 개발의 시작이라는 의미를 갖고 있으며, 이후 본격적인 프로그램 개발과 다양한 대상을 위한 심층적인 연구의 필요성을 밝히고 있다.

이 연구는 최근 등장한 영화들 가운데 시간적 구조를 영화 형식에 가장 흥미롭게 표현한 <500일의 썸머>와<그랜드 부다페스트 호텔>을 연구 대상으로 선정하여, 이들의 시간 구조가 어떻게 구성되어 있으며 이러한 구성이 어떻게 시각화되었는지 살펴보았다. 이를 통해 ‘표현의 형식’으로서 이야기의 구성이 스토리를 전달하는 도구일 뿐만 아니라 시각적인 ‘표현의 도구’로써 어떻게 사용되어졌으며, 그러한 이야기의 표현 형식이 스토리텔링에서 어떠한 의미를 지니는 것인지에 대하여 고찰하였다. <500일의 썸머>에서 애니메이션으로 구성된 인터타이틀을 통해 시간의 흐름에 대한 정보를 제공하고 각 날짜별로 남자주인공의 심리상태나 연애상황을 인터타이틀의 영상에 표현함으로써 기억이 갖는 임의적인 시간의 배치로 인한 이야기 구성의 비논리성을 보완하는 기능을 하고 있다. <그랜드 부다페스트 호텔>은 다양한 시기의 이야기를 액자식으로 구성하고 있는데, 각 시기의 이야기가 진행될 때 그 당시 사용했던 화면 비율을 사용함으로써 한 편의 영화 내에서 화면의 크기가 각기 달라진다. 즉, 액자식 구성으로 이야기가 진행됨에 따라 1980년대(1.85:1), 1960년대(2.35:1), 1930년대(1.37:1)의 각 시기별로 그 당시 사용했던 화면 비율을 사용함으로써 각 시대의 분위기와 예술적인 감각 등을 재현하였을 뿐만 아니라, 시간의 배열을 독창적으로 시각화하였다. 이들 두 영화에서 시간의 배열을 시각화한 이러한 표현 방식은 현대 영화들에서 보여지는 상투적인 시간의 왜곡 구조에 창의적으로 접근하였다는 점에서 의미가 있다. 이들 영화의 경우 비연대기적 서사방식 그 자체가 새롭다고 할 수는 없지만, 이러한 서사방식을 시각적으로 표현하는 방식의 독창성이 관객에게 신선함과 퍼즐을 풀어내는 것과 같은 쾌감을 준다. 이러한 시간성 표현들은 단지 영화가 말하고자 하는 내용을 전달하는 형식에 그치는 것이 아니라, 그 표현을 통해서 스토리텔링에서 또 다른 의미를 생산하는 역할을 하게 된다.

본 논문은 대공간이며 다중이용시설인 영화관의 피난시설에 대한 제도적 개선을 위하여 자료를 제공하는 것을 목적으로 한다. 연구방법으로는 1차적으로 영화관 관련 피난시설에 대한 문헌조사로 관련 법제도에 대해서 분석했으며, 2차적으로 영화관의 이용자인 관객을 대상으로 피난시설에 대한 의식 설문조사를 실시하여 분석했다. 분석결과 개선항목으로 관람석 출구의 폭과 개수, 복도의 폭에 대한 개선 요구의식이 높게 나타나 이용자 중심의 제도개선 필요성을 제시하였다.

中國因爲在社會主義時期不能形成眞正的女性話語，所以新時期開始了，很快就恢復了以男性爲主的秩序，女性的社會作用與地位狹小了，對女性的視覺與認識也退步了。這些現實可以通過電影裏的女性形象看出，隨着新時期的進展，女性從公共領域移到私人領域，淪爲性慾的對象。從性與性別的角度來看，可以分成三種類型:性別的共有與性的恢复、性別的交叉與性的顚覆、性別的固定與性慾的强調。就是说，進入新時期，女性恢復了自己的性，而被該完成男女性別的壓迫感受到痛苦。女性屬於公共領域同时被母親的作用受壓迫。政治領域也變成個人和經濟領域，從此可以看到消弱國家意識形態而逐漸重視物質條件的社會變化。另外,女性在發揮男性作用之時穿男裝而在發揮女性作用之時穿女裝，就展示性別的交叉與性的顚覆的形態。這在區分男女和按照性規定性別，表現爲徹底阻擋女性的社會活動和造成性認同的混亂。前两類是給女性許容她們出入性和性別的範圍，而性別的固定與性慾的强調這類型意味着女性只能遂行女性作用，女性爲男性存在。所以强調對女性的性慾。另外這些女性塑造爲坏女人的形象，這也就是反映女性成爲性的消費對象，同時反映女性的成長。可是爲了纠正新時期以后重返的以男性爲主的秩序，女性找到自己眞正的座位，就需要和中國社會的發展一起，應該形成眞正的女性話語和進行對女性問題的認眞的摸索。

This study explores the possibility of Korean War cinema serving as a medium in creation and spreading of new Korean War cultural memory and proposes three theoretical and philosophical approaches. Major findings and suggestions of this research are as follows. First, this study discusses three approaches on how cinema can be involved in the process of cultural memory formation and proposes, as discussed by Alleida Assmann, Astrid Erll, Alison Landsberg and others that cinema can be used in creation of unification discourse within the popular media. Second, this study categorizes recent Korean War movies produced in South Korea as belonging to a new wave of Korean War cinema, which portrays war as a national tragedy, focusing on the damage caused by ideology and outside forces, rather than portraying it only as a North Korean aggression and blaming communists for the tragic destiny of the Korean nation. The study suggests that these movies can be used in creating a new paradigm in remembrance of the Korean War. In conclusion, this study proposes to use recent South Korean war movies as educational material in order to create a South Korean identity based on compassion and solidarity, rather than rigid antagonism and hatred.

일본 애니메이션 영화는 독특한 매력이 가지고 있어 세계의 광범위한 찬양을 받았다. 그리하여 역사적, 문화적 요인의 영향을 미치기 때문에 영화 속에 어느 정도 비극적 분 위기 나타낸다. 따라서 비극적 색채도 일본 애니메이션 영화의 특색중의 하나이다. 일본 애니메이션 영화의 종류가 다양하지만 그 중에서는 제일 매력적인 것은 상업 애니메이션 영화중의 극장 애니메이션영화이라고 할 수 있다. 일본 극장 애니메이션 영화는 제작하기가 아주 복잡하고 표현형식이 훌륭하다. 그리 고 제작품은 일본 애니메이션의 수준을 대표할 수 있으며 사회적 영향이 크고 깊은 연구 가치를 가진다. 오늘날에 일본 애니메이션은 많은 연구 성과를 거두었지만 그 중에서는 비극의식 탐구에 관한 연구는 아직 많지 않다. 일본은 비극의식을 강한 민족이다. 그러니까 일본 애니메이션의 비극의식에 관한 연 구를 중요한 의미를 지니고 있다. 일부 연구원들이 일본 비극의식을 연구할 때 “죽음” 에 한하여 탐구한다. 본문은 일본의 인문 사회과학 등 다방면을 통해서 분석해 보고자 한다.

TRiplet Ionospheric Observatory-CubeSat for Ion, Neutron, Electron & MAgnetic fields (TRIO-CINEMA) is a CubeSat with 3.14 kg in weight and 3-U (10 × 10 × 30 cm) in size, jointly developed by Kyung Hee University and UC Berkeley to measure magnetic fields of near Earth space and detect plasma particles. When a satellite is launched into orbit, it encounters ultrahighvacuum and extreme temperature. To verify the operation and survivability of the satellite in such an extreme space environment, experimental tests are conducted on the ground using thermal vacuum chamber. This paper describes the temperature control device and monitoring system suitable for CubeSat test environment using the thermal vacuum chamber of the School of Space Research, Kyung Hee University. To build the chamber, we use a general purpose thermal analysis program and NX 6.0 TMG program. We carry out thermal vacuum tests on the two flight models developed by Kyung Hee University based on the thermal model of the TRIO-CINEMA satellite. It is expected from this experiment that proper operation of the satellite in the space environment will be achieved.

Triplet Ionospheric Observatory (TRIO) CubeSatforIon, Neutral, Electron MAgneticfields (CINEMA) is a CubeSat with the weight 3 kg that will be operated in the orbit conditions of about 800 km altitude and 90° inclination angle, using the S-band and ultra-high frequency (UHF)-band communication frequencies. Regarding the communication antenna loaded on the satellite, the two patch antennas has the downlink function in the S-band, whereas the two whip antennas has the function to receive the command sent by the ground station to the satellite in the UHF-band. The uplink ground station that communicates through the UHF-band with the CINEMA satellite was established at Kyung Hee University. The system is mainly composed of a terminal node controller, a transceiver, and a helical antenna. The gain of the helical antenna established at the Kyung Hee University ground station was 9.8 dBi. The output of the transceiver was set to be 5 W (6.9 dB) for the communication test. Through the far-field test of the established system, it was verified that the Roman characters, figures and symbols were converted into packets and transmitted to the satellite receiver in the communica\-tion speed of 9,600 bps.

Thermal analysis and control design are prerequisite essential to design the satellite. In the space environment, it makes satellite survive from extreme hot and cold conditions. In recent years CubeSat mission is developed for many kinds of purpose. Triplet Ionospheric Observatory (TRIO)–CubeSat for Ion, Neutral, Electron, MAgnetic fields (CINEMA) is required to weigh less than 3 kg and operate on minimal 3 W power. In this paper we describe the thermal analysis and control design for TRIO-CINEMA mission. For this thermal analysis, we made a thermal model of the CubeSat with finite element method and NX6.0 TMG software is used to simulate this analysis model. Based on this result, passive thermal control method has been applied to thermal design of CINEMA. In order to get the better conduction between solar panel and chassis, we choose aluminum 6061-T6 for the material property of standoff. We can increase the average tempera\-ture of top and bottom solar panels from -70°C to -40°C and decrease the average temperature of the magnetometer from +93°C to -4°C using black paint on the surface of the chassis, inside of top & bottom solar panels, and magnetometer.