이 연구는 상담자의 대리외상과 외상 후 성장 간의 관계에 있어 침습 적 반추, 의도적 반추, 지각된 통제감의 관계를 탐색하고자 하였다. 이에 선행연구를 토대로 대리외상과 외상 후 성장의 관계에서 침습적 반추, 의도적 반추, 지각된 통제감의 다중매개 효과를 확인하고자 모형을 설정 하였다. 국내 상담자 280명을 대상으로 대리외상척도, 사건관련반추 척 도, 지각된 통제감 척도, 외상 후 성장 척도 확장판을 사용하였으며 SPSS Statistics 25.0을 이용하여 기술통계와 상관분석, 매개 효과를 검 증하였다. 그 결과, 대리외상으로 인한 침습적 반추는 의도적 반추와 지 각된 통제감을 매개로 외상 후 성장에 간접적으로 긍정적 영향을 미쳤으 며, 특히 삼중 매개 경로가 유의하게 나타났다. 이는 대리외상으로 침습 적 반추가 부정적 정서를 유발하더라도, 이후 의도적 반추와 통제감 회 복을 통해 외상 후 성장으로 이어질 수 있음을 시사한다.

본 연구는 Peperomia 속 두 종(P. argyreia ‘Watermelon’과 P. obtusifolia ‘Variegata’)을 대상으로 실내환경에서 광질(백 색, 청색, 적색)이 생장, 색소 조성, 무늬 면적에 미치는 영향을 분석함으로써, 적정 광질 조건을 탐색하고자 하였다. 생장 반응 은 엽장, 엽폭, 초장, 엽수 등 모든 지표에서 통계적으로 유의한 차이가 나타나지 않았으며(p ≥ 0.05), 이는 실내 광도 수준에서 광질 변화가 생장에는 제한적인 영향을 미침을 나타낸다. 그러 나 색소 조성과 무늬 면적에서는 뚜렷한 차이가 확인되었다. P. obtusifolia ‘Variegata’는 적색광 처리 시 chl a와 b, 총 car 함량이 감소하고, 무늬 면적 또한 유의하게 줄어드는 반응 을 보였다. 반면 청색광에서는 chl a와 car 함량 증가, chl a/b 비율 상승과 더불어 printed area의 안정적인 유지가 확인되 어, 청색광이 생리적 활성 유지에 유리한 광질로 평가되었다. 이러한 결과는 무늬의 발현 방식에 따라 광질 반응성이 다르며, 실내 재배 시 광질 조절이 관상성과 생리적 안정성 확보를 위한 핵심 전략이 될 수 있음을 보여주었다.

본 연구는 물리적·화학적 미용 시술 과정에서 모발 보호를 위한 기능수의 효과를 규명하고, 특히 미네랄 성분을 함유한 저분자수의 효용성을 검증하는 데 목적을 두 었다. 이를 위해 버진 모발에 염색, 탈색, 퍼머넌트 등의 시술을 실시한 후, 정제수, 미네랄수, 저분자 정제수, 저분자 미네랄수를 각각 적용하여 세척하였다. 이후 미네 랄 성분 분석, pH 측정, 표면 원소 및 거칠기 관찰, 모표피 구조 및 미세구조 분석, 모발 굵기와 인장강도 측정을 수행하였다. 실험 결과, 저분자 미네랄수는 정제수 대 비 Ca, Mg, Na, S 등 주요 무기질 함량에서 뚜렷한 차이를 나타냈다. 네 가지 물 의 pH는 7.21~7.29 범위로 모두 중성에 가까워 화장품 원료로의 적용 가능성을 확 인할 수 있었다. 표면 원소 분석에서는 저분자 미네랄수로 세척한 경우, S 성분의 비율이 가장 높게 유지되었으며, 표면 거칠기와 모표피 손상 정도가 상대적으로 적 게 관찰되었다. 더불어 모발 굵기와 인장강도 측정에서도 저분자 미네랄수 처리군이 우수한 보존 효과를 보였다. 이상의 결과는 저분자 미네랄수가 물리적·화학적 시술 후 손상된 모발을 보호하고 구조적 안정성을 유지하는 데 효과적인 기능수임을 시사 한다. 따라서 미용 시술 후 모발 관리뿐만 아니라 화장품 원료로의 활용 가능성이 높을 것으로 판단된다.

This study identified the effects of factors related to physical fashion brands’ sales promotions on consumers’ reactions and purchase intentions, while also determining the differences in these effects according to the consumers’ generations and genders. For the empirical analysis, the study used SPSS and AMOS 25.0, with frequency analysis, EFA, reliability analysis, CFA, SEM analysis, and multiple-group comparison analyses also performed. The results of multiple-group comparison analyses of the generation groups showed that the effects of consumers’ affective reactions on their purchase intentions differed between the MZ generation(a generational group comprising the millennial generation and Gen Z) and active seniors, with the influence on the active seniors group greater than on the MZ generation group. The effects of cognitive reaction on purchase intention also differed between the two groups, with the influences on the active seniors group again greater than on the MZ generation, moreover the result was significant only for the active seniors group. The influence of affective reactions on purchase intention also differed in the result of the comparison of gender groups, with the impact greater for male consumers than for female consumers. Finally, the effect of cognitive reactions on purchase intention was greater for female consumers than male consumers, with the result significant only for female consumers. Based on these findings, the study recommends adopting different sales promotion strategies for each consumer group to induce positive purchasing behavior.

4차 산업혁명, AI, 학령인구 감소, 융복합교육 및 무전공 확대 등 급변하는 교 육 환경 속에서 국내 대학들은 교양교육 관련 전담 기관의 위상과 기능, 구조를 재정립하고 있다. 이러한 맥락에서 본 연구는 대학 교양교육의 체계적이면서도 탄 력적인 운영을 위한 거버넌스에 초점을 맞추어 관련 주요 현황 및 사례, 운영 유 형 및 발전 과제 등을 제시하였다. 2025년 3월과 8월, 대학 교양교육 거버넌스 운 영 현황을 조사하고 관련 문헌 및 자료 등을 검토하였다. 그 결과, 교양교육 거버 넌스의 유형은 크게 학부대학형, 칼리지형(교양대학 등), 교육혁신본부형, 교양교 육본부형, 총장직속학부형, 교양교육원형 등이 있었다. 이는 대학별로 교양교육 조직의 다양성을 보여주는 구조적 특징임을 알 수 있었다. 교양교육의 안정적 운 영을 위해서는 조직의 독립성 확보, 기관(장)의 위상 강화, 제도적 기반 구축, 교수 자 참여 확대 및 협력 거버넌스 등이 필요함을 확인하였다. 이와 함께, 대학의 전 략 및 학사 기획과 교양교육 조직 간의 연계 역시 중요함을 알 수 있었다. 본 연구 는 교양교육 거버넌스의 주요 현황과 쟁점을 정리하여 대학 교양교육의 질적 개선 과 발전 방안을 모색함으로써 향후 고등교육 정책의 실효성을 제고하는 데 대한 기초자료가 될 수 있을 것이다.

Electrochemical treatment has a significant effect on the properties of carbon fibers (CFs). In this study, the effect of mild electric field action on the microstructure and properties of polyacrylonitrile (PAN)-based high-modulus CFs (HMCFs) and high-strength CFs (HSCFs) was investigated. Under the action of a mild electric field, CFs did not show obvious defects, but their microstructure, mechanical properties and electrical properties were affected. For HMCFs, the graphitization degree in both axial and radial directions of the fibers had a decreasing trend, the grain spacing increased, and the grain size and degree of orientation decreased, which led to a decrease in the tensile strength, tensile modulus and axial conductivity. However, for HSCFs, the pattern of change was exactly opposite to that of HMCFs. The results of this study can provide useful guidance for optimizing the production process and surface modification of CFs.

Background: The integration of gamification in education necessitates understanding the relationship between learner characteristics and educational outcomes. Methods: This study explores the correlation between Bartle’s player types (Achiever, Explorer, Socializer, Killer) and Reid’s perceptual learning styles (Visual, Auditory, Tactile, Kinesthetic) among 343 South Korean nursing students. Results: Socializer was the most common player type (34.7%), and Auditory learning was the most preferred style (31.7%). Significant correlations were found, such as Achievers aligning with Auditory styles and Explorers with Kinesthetic styles. Conclusion: These results emphasize the need for gamification-based nursing education programs tailored to diverse learner profiles, offering a pathway to enhance engagement and learning outcomes.

This study aims to identify the diverse types and characteristics of signatures that appear in contemporary fashion while primarily brand focusing on emerging Korean designer brands. To this end, qualitative content analysis using news articles and in-depth interviews with 15 emerging Korean designers were conducted. The news article analysis revealed six types of signatures: design based on formative sensibility expression, strategically constructed designer/brand identity, brand practices carried by cultural and spatial experiences, craftsmanship and custom production, contemporary reinterpretation of traditional designs, and text-based visual symbolic systems. The result of the in-depth interviews identified five types of signatures among emerging Korean designer brands: design expressions evolving from designer and brand identity, production emphasizing practicality and craftmanship, brand experiences based on spaces, visual narrative symbolism, and limited-edition items. Unlike established fashion brands that focus on fixed visual or textual elements through strategic planning by the established fashion brands, emerging Korean designer brands gradually and dynamically develop signatures which are grounded in personal philosophy, ethical values, and ongoing interaction with consumers. The findings of this study imply that the signatures of emerging Korean designer brands are not merely aesthetic repetitions, but are instead representations of evolving and situated expressions that interacts with and responds to socio-cultural changes and contexts.

Despite its historical association with oppression, fear, and marginalized femininity, modern reinterpretations of the figure of the witch position it as a symbolic entity combining historical context and literary imagination. This study analyzes contemporary fashion designs that incorporate witch imagery, focusing on the designs' representational methods and aesthetic characteristics. It includes a literature review examining evolving perceptions of witches across different eras as well as visual and formal analyses of post-2010 fashion collections, using image and text materials from Showstudio.com and other online sources. In various realms of visual culture–including art, film and drama, advertising, product design, and halloween costumes–the image of the witch is no longer confined to traditional iconography. Instead, it is continuously reimagined, taking on expanded and multifaceted meanings that attest to its unique and evolving nature. This study identifies two primary expressive types: direct iconographic appropriation, employing traditional motifs such as pointed hats, black cloaks, and pentacles; and metaphorical suggestion, using dark tones, deconstructed silhouettes, and layered styling to imply the witch's essence. The analyses also highlight three aesthetic characteristics: empowered sensuality, expressed through sheer fabrics and dramatic makeup; supernatural mysticism, combining natural and occult symbols; and uncanny playfulness, which subverts traditional motifs through fantasy and humor. Ultimately, the witch in contemporary fashion serves as both a stylistic code and a visual signifier of cultural narrative and identity. This reimagining has contributed to the development of new aesthetic systems in fashion and broadened the visual culture and design innovation discourse.